中文名：朱利叶斯·卡钦 外文名：Julius Katchen 国籍：美国 职业：美国钢琴家 生日：1926-08-15 逝世日期：1969-04-29 学校：哈特福德学院 简介：卡钦是位学者型的钢琴家，有很深的文学修养，在二战后大批演奏家移居美国时，他却认为新大陆的文化环境不如旧大陆，因而从美国移居欧洲，这在当时是很少见的。他的演奏体现出深厚的文化底蕴。他擅长室内乐，特别是勃拉姆斯的作品。他与苏克、斯塔克组成的三重奏组被称为“专家三重 奏”，录制的勃拉姆斯作品被公认为最符合作曲家的气质。1926年出生于美国新泽西的长堤，1969年在巴黎逝世。卡钦由祖母启蒙学习钢琴，后来跟随萨佩顿继续学习。卡钦十一岁在对全美的广播中首次公开演出，并与费城管弦乐团、纽约爱乐合作演出协奏曲。为了让在学校学习哲学与英国文学的卡钦专心念书，父母在1945年后才让卡钦继续公开演出，次年在巴黎于十一天内举办七场音乐会而引起轰动，欧洲各地都争相邀请卡钦前往演出，包括与苏克、史塔克在普拉德的卡萨尔斯音乐节中合作。卡钦的唱片数量极多，包括布拉姆斯所有钢琴作品，但是他在1968年因疾病被迫离开舞台，在广泛的演奏曲目里，卡钦兼长各个时期的作品，惊人的弹奏技巧与艺术天赋奠定他在二十世纪钢琴家里的地位。 从艺历程：卡钦出生于新泽西州长滩，10 岁时首次登台演奏莫扎特的D 小调协奏曲。尤金奥曼迪听说了他的首演，邀请他与纽约的费城交响乐团一起演出。他 14 岁之前一直跟随祖父母曼德尔和罗莎莉斯维特学习音乐。祖父母是欧洲移民，曾在莫斯科和华沙音乐学院任教。他就读于哈弗​​福德学院，用三年时间完成了四年制哲学学位，并于 1946 年以班上第一名的成绩毕业。他去了巴黎，应邀代表美国参加第一届联合国教科文组织国际音乐节，在那里他与法国国家广播管弦乐团合作演奏了贝多芬的《皇帝协奏曲》 。随后，他于 1947 年春天游历欧洲，在罗马、威尼斯、那不勒斯、巴黎、伦敦和萨尔茨堡举办独奏音乐会。此后，他决定永久居住在巴黎，他说：“在法国，钢琴学生会积极地聚在一起，甚至可以成为朋友。他们会去听彼此的音乐会并鼓掌。而在美国，他们去听同学演奏，却只希望看到他摔断脖子。” 1956 年，他与法国勒韦西内 (Le Vesinet) 的 Arlette Patoux 结婚。他在法国的学生包括Jean-Rodolphe Kars和Pascal Rogé。 作品评价：拉威尔两首协奏曲也是与凯尔泰兹、伦敦交响乐团合作，代表卡钦受法国文化影响二十年后的成果。在这之前，卡钦几乎没有演奏过法国音乐。《左手钢琴协奏曲》是拉威尔为朋友维根斯坦所写，比起一般使用双手的协奏曲，它更需要钢琴家抒情纤巧的弹奏技巧。维根斯坦在第一次世界大战期间失去右手，他希望拉威尔能再简化乐曲，可是拉威尔拒绝了，他认为：「演奏家是奴隶！」卡钦把这首协奏曲弹得十分丰富而且响亮，技巧令人目眩，对于拉威尔苛求的钢琴部分亳不退让。拉威尔在G大调钢琴协奏曲第一乐章部分使用类似爵士乐的切分音，中间慢板乐则极度的梦幻。在卡钦手中，第二乐章美到如有余音绕梁的效果，终乐章真可称的上「旋风」二字。 拉威尔认为音乐应该是「情感第一，理智第二」，这个说法也得到拉赫曼尼诺夫的赞同。拉赫曼尼诺夫成熟的浪漫主义就像在追寻与回忆上个世纪的种种。「我好像是徘徊在愈来愈陌生的世界的鬼魂，」他悲叹道：「我无法抛去旧有的写作习惯，也无法适应新的方式。」卡钦与包尔特爵士、伦敦爱乐合作的《帕格尼尼主题狂想曲》正好道出拉赫曼尼诺夫作品中那种苦乐参半的乡愁。卡钦最受好评的就是贝多芬。有时候会在独奏会里全部演出贝多芬奏鸣曲或变奏曲，甚至一个晚上演出五首钢琴协奏曲。他探索贝多芬较不为人知的一面，就像与甘巴、伦敦交响乐团合作的《为钢琴与乐团所写的轮旋曲》。这首迷人的曲子在贝多芬死后才出版，依记载应是贝多芬波昂时期的作品，1795年在维也纳完成。由于它和第二号钢琴协奏曲的调性、配器与创作时间相仿，所以有人猜测它可能是第二号钢琴协奏曲原始的终乐章。卡钦闪亮的音阶与琶音为这首贝芬少年时期的珠玉之作带来活力。晚年的贝多芬以「同业间的魔鬼」来形容当时还是个孩子的李斯特。在李斯特融合魔力与魅力的第二号钢琴协奏曲里，卡钦与阿根塔、伦敦爱乐特别强调乐曲的黑暗面，而非一般钢琴家的抒情性。卡尔杜斯曾经讥笑这首协奏曲只不过是「木屑与亮片」，但是在卡钦把这首协奏曲的层次提升到杰作之林，不再只是一首炫技用的空壳作品。杜南忆是李斯特的学生，他的《儿歌主题与变奏》呈现出卡钦艺术各种不同面貌。这首曲子约在第一次世界大战爆发后不久完成，主题是著名的德国童谣《妈妈听我说》，全曲共有十一段变奏，最后一段变奏的赋格风是以晚期浪漫派风格写成〈杜南忆有「匈牙利布拉姆斯」的称号〉。卡钦精于制造各种气氛间的对比，他在第五段变奏与竖琴、颤音琴做出如同八音盒的效果，第七段变奏是首圆舞曲，最后则是滑稽的赋格风，像是华格纳的管弦乐配上莫扎特的钢琴。 普罗高菲夫第三号钢琴协奏曲的音乐语言与上述的作品完全不同。它是普罗高菲夫1921年的作品，也是普罗高菲夫最受欢迎的协奏曲，曲中有作曲家的自信与原创性。普罗高菲夫花了十多年的时间搜集主题，而他掌握钢琴的方式与概念正好与卡钦不谋而合。第一乐章充满动力的主题很像手指练习，人们可以听到卡钦令人激赏的技巧正如罗雷姆所形容「让霍洛维兹感到羞耻」。第二乐章是慵懒梦幻般的变奏曲，在这儿可以听到卡钦夫人所形容的「奇妙时刻」。如同卡钦其它的录音，卡钦在这首协奏曲仍然以表现乐曲内涵及自我的气度为主。