国籍：挪威 出生地：挪威奥斯陆 职业：演奏家 生日：1947年3月4号 简介：Jan Garbarek（杨葛柏瑞克），生于1947年，不到二十岁就开始职业演出生涯，在六○年代出道之初，走的 是自由即兴的风格。当时，概念前卫的钢琴／编曲家乔治罗素（George Russell）定居欧洲，葛柏瑞克在罗素的乐团待了四年，罗素是在五○年代首倡调式即兴的爵士理论家，开阔的视野，对年轻的葛柏瑞克影响颇大。 从六○末到七○年代初期，葛柏瑞克自组乐团录制了不少作品，他在ECM唱片旗下录制的《Afric Pepperbird》等专辑，被视为塑造所谓“ECM Sound”的作品，葛柏瑞克清冷、疏离，时而引入挪威民乐的音乐表现，掳获了不少乐迷的拥戴。但是真正获得国际性的知名度，还是由于他在钢琴家凯斯杰瑞（Keith Jarrett）的欧洲四重奏乐团当中的演出 从艺历程：Garbarek 的风格融合了尖锐的音调、悠长、哀怨、持续的音符以及对静默的大量使用。他于 20 世纪 60 年代末开始录音生涯，最著名的是在美国爵士作曲家George Russell的录音中担任主奏（如《Electronic Sonata for Souls Loved by Nature》）。到 1973 年，他抛弃了前卫爵士乐的刺耳不和谐音，只保留了以前风格的音调。Garbarek 通过与钢琴家Keith Jarrett的欧洲四重奏组的合作获得了更广泛的认可。他们发行了专辑《Belonging》（1974 年）、《My Song》（1977 年）和现场录音《Personal Mountains》（1979 年）和《Nude Ants 》 （1979 年）。他也是 Jarrett 管弦乐作品《Luminessence》（1974 年）和《Arbour Zena》 （1975 年）的特邀独奏者。 作为一名作曲家，Garbarek 倾向于大量借鉴斯堪的纳维亚民间旋律，这是他受到Ayler影响的遗产。他也是氛围爵士乐创作的先驱，最著名的是 1976 年与吉他手Ralph Towner合作的专辑Dis ，其中几首歌都以独特的风竖琴声为特色。这种结构方法拒绝了传统的主题即兴概念（最好的例子是Sonny Rollins），而倾向于评论家 Richard Cook 和 Brian Morton 所描述的“具有雕塑感”的风格，这在批评界引起了分歧。Garbarek 更漫无目的的录音经常被贴上新世纪音乐的标签，或者是其精神祖先。其他的实验包括将Olav H. Hauge的诗集谱成曲，用一支萨克斯管配合一个完整的混音合唱；这让他与Grex Vocalis合作演出时取得了显著的成绩。 20 世纪 80 年代，Garbarek 的音乐开始融合电子合成器和​​世界音乐元素。他曾与Trilok Gurtu、Zakir Hussain、Hariprasad Chaurasia和Bade Fateh Ali Khan等印度和巴基斯坦音乐家合作。Garbarek 因 2000 年电影《Kippur》 创作原创音乐而受到赞誉。 1994 年，在格里高利圣咏日益风靡的时期，他与Hilliard Ensemble的早期音乐声乐表演者合作的专辑《Officium》成为 ECM 有史以来最畅销的专辑之一，登上了欧洲多个国家的流行音乐排行榜。1999年，他发行了续集《Mnemosyne 》。另一张续集专辑《Officium Novum》于 2010 年 9 月发行。2005 年，他的专辑《In Praise of Dreams》获得格莱美奖提名。Garbarek 的第一张现场专辑《Dresden》于 2009 年发行。