中文名：约翰·莫塞里 外文名：John Mauceri 国籍：美国 出生地：纽约 职业：指挥，制作人，教育家，作家 生日：1945-09-12 简介：约翰·弗朗西斯·毛塞里（1945 年 9 月 12 日出生）是美国指挥家、制作人、教育家和作家。自从近半个世纪前首次亮相职业指挥以来，他已经与世界上大多数伟大的管弦乐团合作演出，在首屈一指的歌剧院担任客座指挥，制作并监督获得托尼奖和奥利维尔奖的百老汇音乐剧的音乐，并担任大学教师和管理员。在其丰富多彩的职业生涯中，他带头保存和表演了许多音乐流派，并监督和指挥了德彪西、斯托克豪森、科恩戈尔德、兴德米特、伯恩斯坦、西贝柳斯、艾夫斯、埃尔夫曼和肖尔等不同作曲家的重要首演。他也是被第三帝国禁止的音乐的主要表演者，尤其是好莱坞流亡作曲家的音乐。 从艺历程：莫塞里出生于纽约市，就读于长岛的东梅多高中，后在耶鲁大学学习音乐理论与作曲，于 1967 年获得学士学位，1972 年获得音乐理论哲学硕士学位。他的老师包括William G. Waite、Claude V. Palisca、 Beekman Cannon 、Leon Plantinga和 Robert Bailey 学习音乐学；Mel Powell、Donald Martino、Allen Forte和Peter Sculthorpe学习理论和作曲；Donald Currier 学习钢琴；以及Gustav Meier学习指挥。此外，他还随文森特·斯卡利学习 20 世纪建筑，随亨利·佩雷学习法国文学 ， 在他大四那年，他首次担任指挥（1966 年 12 月 4 日，布兰福德学院），为布莱希特的《人就是人》创作音乐，客座指挥耶鲁交响乐团(YSO)，并在耶鲁大学圣托马斯莫尔教堂 (1967 年 3 月 11 日至 12 日) 制作并指导了本杰明布里顿的《麻鹬河》的音乐，然后将该剧带到纽约进行纽约首演，该首演于 1967 年 5 月 13 日至 14 日在联合国天主教堂 (圣家教堂) 举行。他以优异的成绩毕业，获得了雷克瑟姆奖 (“最高音乐成就奖”)、弗朗西斯维尔南奖 (作曲奖) 和布兰福德艺术奖 (表彰他“对艺术进步的奉献精神”)。 1973 年，莫塞里与洛杉矶爱乐乐团首次合作演绎职业管弦乐，并在狼陷阱音乐节上指挥梅诺蒂的《布利克街的圣徒》首次演绎歌剧。 1974 年 3 月 10 日，莫塞里首次登上百老汇舞台，担任哈尔·普林斯 (Hal Prince ) 制作的伦纳德·伯恩斯坦 (Leonard Bernstein) 的《老实人》的音乐总监，该剧最初在布鲁克林音乐学院限量上演。这个版本的节目获得了“美国音乐剧的进步”特别托尼奖。 随后，他担任“歌剧院”版《老实人》的音乐总监（提供额外的管弦乐并监督音乐在休·惠勒书中的放置），该剧于 1982 年在纽约市歌剧院首演。1986 年的录音为莫塞里赢得了格莱美“最佳歌剧录音”奖。1988 年，作为苏格兰歌剧院的音乐总监，莫塞里发起了第三个版本，该版本基于约翰·威尔斯 (John Wells)改编、乔纳森·米勒 (Jonathan Miller)执导的伏尔泰朗诵。莫塞里几乎使用了伯恩斯坦在 1956 年至 1971 年间为《老实人》各个版本创作的所有音乐。最终版本在格拉斯哥皇家剧院进行了全球首演，伯恩斯坦出席了首演，并在英国广播公司电视台播出。该剧被转移到伦敦的沙德勒之井剧院，并在那里赢得了 1988 年奥利维尔奖的“年度最佳音乐剧”。伯恩斯坦随后在伦敦录制了这个版本，并因此获得了 1990 年格莱美“最佳古典专辑”奖。 莫塞里在重新评估美国音乐剧方面发挥了领导作用，他以历史为依据的表演和对美国经典音乐剧的录制，如 1990 年格什温为 1930 年创作的《Girl Crazy》（Elektra Nonesuch 9 79250-2）（荣获爱迪生国家古典音乐奖）、格什温 1927 年和 1930 年版本的《Strike Up the Band》（1991 年 - 分别由 Elektra Nonesuch 79273-2 和 PS Classics PS-1100 录制）以及最重要的罗杰斯和哈特创作的《On Your Toes》（1936 年），这是 1983 年莫塞里发起并共同制作的。作为肯尼迪表演艺术中心的代表，莫塞里聘请了乔治·阿博特（当时 96 岁）和乔治·巴兰钦（他的最后一个任务），并找到了原来的编曲家汉斯·斯皮亚莱克来恢复配乐。《On Your Toes》在百老汇演出了 505 场，这是百老汇上演的 20 世纪 30 年代的音乐剧第一次完整保留了其原始音乐元素。该剧由 Mauceri 指挥，是第一张全数字百老汇演员专辑（TER Limited：CDTER 1063）。该剧获得了五项安托瓦内特·佩里奖（“托尼奖”）提名，并赢得了两项：最佳复排音乐剧奖和最佳音乐剧女主角奖（Natalia Makarova）。此外，《On Your Toes》还获得了四项戏剧桌奖（杰出复排音乐剧奖、杰出音乐剧女主角奖、杰出音乐剧导演奖、杰出编曲奖）。由于它的成功，重写旧音乐剧并添加新的编曲和其他节目的热门歌曲的传统观念受到了挑战，并导致了大量组织将经典美国音乐剧的原版配乐恢复原样，尽管这些表演通常是半舞台形式。 1984 年冬天，安德鲁·劳埃德·韦伯在科文特花园皇家歌剧院观看了由莫塞里指挥的《波西米亚人》的演出，于是邀请他担任百老汇制作的《歌与舞》的音乐总监。该剧于 1985 年 9 月 18 日开演，获得了八项托尼奖提名，伯纳黛特·彼得斯获奖一次。1995 年 10 月，在《贝隆夫人》配乐的第一次录音失败后，“安德鲁……建议我们请来著名的美国指挥家约翰·莫塞里……到那一周结束的时候，指挥家莫塞里与一群伦敦最优秀的管弦乐手一起表演了他的魔法，所有关于“黑色星期一”的记忆都忘得一干二净。”作为对他在电影中工作的感谢，莫塞里获得了电影界前所未有的待遇——全场片尾字幕，尽管他没有任何片头字幕合同。 莫塞里带头重新评价了库尔特·魏尔的美国作品，人们普遍认为他的美国作品不如他的德国作品。1978 年，他在纽约市歌剧院指挥了魏尔 1947 年的歌剧《街景》 ，该剧大获成功，以至于在接下来的演出季中还在美国公共广播公司的“林肯中心现场”节目中播出。从1988 年爱丁堡艺术节上的魏尔的《暗中女子》开始，然后是英国首次专业制作的《街景》 。莫塞里认为美国作品与德国作品不相上下，而且直接延续了德国作品的风格。他于 1991 年发行的《街景》录音（Decca 433 371–2）是库尔特·魏尔第一部完整的美国剧院作品录音。莫塞里将《街景》带到了葡萄牙（里斯本歌剧院）和意大利（都灵皇家剧院）的国内首演。此外，他还把魏尔的音乐带回柏林，在那里魏尔的音乐几乎被遗忘了。他与乌特·兰珀合作录制的两张唱片（《乌特·兰珀演唱库尔特·魏尔》第 1 卷和第 2 卷）收录了魏尔的音乐，歌词有德语、法语和英语，展现了这位作曲家风格和思想的连续性。此外，他在柏林录制的唱片还包括与伦佩尔合作录制的魏尔的《七宗罪》 （Die sieben Todsünden ）、《小马哈哥尼》（Mahagonny-Songspiel ）以及1989 年发行的四十多年来第一张德语录音《三便士歌剧》（Die Dreigroschenoper ）。2000 年，他领导了库尔特·魏尔 1933 年圣经剧《永恒之路》 （Der Weg der Verheissung）的系列演出，他和音乐学家埃德·哈什 (Ed Harsh) 恢复了完整的乐谱，这部剧的完整第四幕从未在欧洲上演过。这些演出是新以色列歌剧院、德国开姆尼茨歌剧院和布鲁克林音乐学院的联合制作。该作品的德语原文由同为难民的弗朗茨·韦尔费尔演唱，并在开姆尼茨的演出现场通过电视转播到欧洲。2001 年，莫塞里领导录制了韦尔早期的歌剧杰作《主角》（1926 年，Capriccio 60 086），并在德国电台柏林爱乐乐团的音乐会上进行了首演。 1973 年在沃尔夫陷阱音乐节上首次登台演出歌剧后，莫塞里继续在大都会歌剧院、斯卡拉大剧院、英国皇家歌剧院、柏林德意志歌剧院以及世界各地的众多歌剧场所指挥，丰富他的歌剧曲目。1976 年，他在旧金山歌剧院指挥了安德鲁·伊姆布里《安息角》的首演。1984 年，莫塞里有幸在华盛顿歌剧院和斯卡拉大剧院指挥了伦纳德·伯恩斯坦《寂静之地》的美国和欧洲首演。1972 年，莫塞里被邀请担任伯恩斯坦的助手，在大都会歌剧院上演新版《卡门》。这开始了两人持续十八年的合作关系。在此期间，莫塞里在世界各地编辑、监督和指挥了伯恩斯坦的许多作品，包括许多首演，均由作曲家邀请。除了在世界著名歌剧院担任客座演出外，莫塞里还担任过华盛顿肯尼迪中心歌剧院和匹兹堡歌剧院的音乐总监，并担任过三年意大利都灵皇家剧院的固定导演。在意大利之前，他曾担任苏格兰歌剧院的音乐总监七年，执导了 22 部作品和 3 张唱片。 沉寂四十年后，好莱坞露天剧场管弦乐团于 1991 年由洛杉矶爱乐协会为莫塞里重建。“在他任职的十六个演出季中，莫塞里和好莱坞露天剧场管弦乐团四次巡演日本，并于 1996 年 11 月在巴西里约热内卢和圣保罗举办了两场公开音乐会，这是美国管弦乐团首次受邀前往巴西演奏美国电影中的伟大音乐。” 他打破了好莱坞露天剧场的所有纪录，在拥有 18,000 个座位的露天剧场指挥了 300 多场音乐会，总观众人数达 400 万。2007 年，莫塞里与普拉西多·多明戈一同入选好莱坞露天剧场名人堂，他还获得了洛杉矶珍宝奖、青年音乐家基金会奖，加利福尼亚州甚至还为他设立了“约翰·莫塞里日”。 2006 年 5 月 2 日，校长厄斯金·鲍尔斯任命 Mauceri 为北卡罗来纳大学艺术学院校长。在他任职的七年期间，他游说并确保在学校名称中添加“大学”一词，以将其与越来越多的艺术磁石高中区分开来，并确认学校与 UNC 系统的关系。他实施了两个学期的日历，并构思和实施了学校的第一个完整的暑期学校。在他的领导下，学校在系统中的留存率仅次于 UNC 教堂山分校。Mauceri 将 UNCSA 的捐赠增加了 60%，并成功游说北卡罗来纳州议会向学校拨款数百万美元，并在威胁学校生存的经济衰退期间获得了大量私人资金。在他退休时，学校正在筹备价值 5500 万美元的资本项目，包括一座新图书馆和一座电影学院动画大楼。学校历史上首次，教职工同意建立排名系统，吉普林格杂志首次将该校列为“公共教育 100 大价值”之一，莫塞里筹集资金支持由他制作的学生电视系列节目。这些节目包括《胡桃夹子》 、罗杰斯和汉默斯坦 1943 年制作的《俄克拉荷马！》的完整修复版（荣获美国国家教育电视奖）以及埃里希·沃尔夫冈·科恩戈尔德的莎士比亚《无事生非》完整舞台剧配乐的美国首映（荣获 2013 年艾美奖地区最佳艺术节目奖）。担任校长期间，莫塞里带领他的学生在好莱坞露天剧场、维也纳音乐厅、丹麦国家交响乐团（哥本哈根）、肯尼迪中心国家交响乐团、西班牙毕尔巴鄂歌剧院、阿斯彭音乐节、50 周年格莱美奖颁奖典礼、拉维尼亚音乐节、华盛顿国家歌剧院进行表演、协助和观摩演出，还出席了北卡罗来纳艺术博物馆的开幕式和 2013 年教堂山纪念堂举行的 100 周年庆典。 荣誉记录：Mauceri 是世界上最有成就的录音艺术家之一，发行了超过 75 张音频 CD，并获得了格莱美奖、托尼奖、奥利维尔奖、戏剧桌奖、爱迪生古典音乐奖、3 项艾美奖、2 项金音叉奖、戛纳古典音乐奖、ECHO 古典音乐奖、公告牌奖和 4 项德国唱片奖。1999 年，Mauceri 被WQXR选为“二十世纪的旗手” 。根据 WQXR 的说法，“这些是少数几个已经确立了自己不可忽视的力量的音乐艺术家，他们将成为 21 世纪音乐界的旗手。”获奖者之所以被选中，是因为“他们有远见卓识的才华和技术精湛”。此外，CNN 和 CNN 国际频道将 Mauceri 选为“千禧之声”。 在其他媒体中，莫塞里在 2002 年的《侠盗猎车手：罪恶都市》中扮演了克劳德·马其诺 (Claude Maginot) 这个小角色。他在日落大道电视连续剧 Studio 60的第二集中以自己的身份短暂出现，指挥虚构的“西海岸爱乐乐团”。莫塞里担任托德·菲尔德 (Todd Field) 2022 年电影《塔尔》的剧本顾问，帮助告知莉迪亚·塔尔 (Lydia Tár) 对古典音乐和音乐家的评论的基调和准确性。