中文名：帕克·德·路西亚 原名：Paco De Lucía、Francisco Sánchez Gómez 国籍：西班牙 出生地：西班牙加的斯省阿尔赫西拉斯 职业：吉他手 生日：1947年12月21日 逝世日期：2014年2月25日 星座：射手座 活跃年代：1963年-2014年 风格：弗朗明戈、爵士 简介：帕克·德·路西亚（西班牙语：Paco De Lucía，1947年12月21日－2014年2月25日）是一位弗拉明戈吉他手，20世纪以来弗拉明戈界的重要人物之一，以出色的演奏技巧及多产闻名，故亦被称为弗拉明戈吉他之神。于1968-1977年间，他与传奇弗拉明戈歌手卡马隆·德·拉·伊斯拉合作的10张经典唱片，被认为是弗拉明戈史上最为强劲之组合。从1979年后，他又与其他两位爵士吉他大师 John McLaughlin 和 Al Di Meola 组成被认为历史上最好的的吉他三重奏(The Guitar Trio)，三人共发行了数张融合各种音乐风格的唱片，当中以1981年发行的《Friday Night In San Francisco》最为人所熟识。 此外他还是着名弗拉明戈歌者Pepe De Lucia的弟弟，以及着名拉丁流行歌手玛露的叔叔。 2014年2月25日，他因心脏病发，于墨西哥金塔纳罗奥州普拉亚德尔卡曼逝世。 从艺历程：14 岁时，他与他的兄弟 Pepe 一起录制了他的第一张唱片 Los Chiquitos de Algeciras（来自阿尔赫西拉斯的小家伙们）。1960 年代初，de Lucía 与舞者 José Greco 的弗拉门戈剧团一起巡演。1963 年，15 岁的他在纽约市第二次遇到了萨比卡斯，第一次遇到了马里奥·埃斯库德罗，他们都成为了德·卢西亚的导师，后来成为了亲密的朋友。他们敦促他开始编写自己的材料，他将这些建议牢记在心。1964 年，他遇到了马德里吉他手里卡多·莫德雷戈 （Ricardo Modrego），并与他们一起录制了三张专辑：Dos guitarras flamencas（1964 年）、12 首 canciones de García Lorca para guitarra 和 12 首 éxitos para 2 guitarras flamencas（1965 年）。 他的早期专辑是传统的弗拉门戈唱片，他录制了经典作品，例如在 12 éxitos para 2 guitarras flamencas 专辑中录制了 Malagueña。1966年，他再次与何塞·格雷科（José Greco）一起巡演，并录制了马里奥·埃斯库德罗（Mario Escudero）创作的布莱里亚斯《Ímpetu》，用于他的首张个人专辑《La fabulosa guitarra de Paco de Lucía》（1967年）。他出现在 1967 年的柏林爵士音乐节上。根据 Gerhard Klingenstein 的说法，出现在音乐节上的顶级爵士音乐家（即 Miles Davis、Thelonious Monk）对 de Lucía 产生了深远的影响，并激发了他对爵士乐的迷恋，这种迷恋贯穿了他的一生。 1960 年代后期，de Lucía 与一个名为 Festival Flamenco Gitano 的乐队一起在欧洲巡回演出，并结识了弗拉门戈界的其他新人才，包括歌手 Camarón de la Isla，他在 1968 年至 1977 年期间与他进行了富有成效的合作。他们一起录制了十张专辑，并获得了相当大的赞誉。理查德·尼德尔 （Richard Nidel） 说，他们的合作是“20 世纪最后 25 年弗拉门戈历史的核心”。 1967 年，组织者开始向 de Lucía 提供利润丰厚的音乐会巡演合同，但他拒绝了，因为他更喜欢与他的兄弟 Ramón、de la Isla 和其他音乐家一起进行巡演。De Lucía 和他的兄弟一起录制了许多专辑，包括 Canciones andaluzas para 2 guitarras （1967）、Dos guitarras flamenas en América Latina （1967）、Fantasía flamenca de Paco de Lucía （1969） 和 12 Hits para 2 guitarras flamencas y orquesta de cuerda （1969）。他们在布宜诺斯艾利斯遇到了 Esteban Sanlucar，在底特律遇到了 Juan Serrano，并在 1970 年在纽约市度过了相当长的时间，在那里他们与 Sabicas 和 Mario Escudero 关系密切，一起演奏到深夜。 De Lucía 在 1971 年的西部 Hannie Caulder 中客串演出，打扮成墨西哥吉他手，在弦乐部分演奏 Ken Thorne 的主题旋律。那一年，他发行了专辑 El mundo del flamenco，其中包括马里奥·埃斯库德罗 （Mario Escudero） 的“Ímpetu”版本，一个 bulerías。Guitar International 提到了他演奏“Ímpetu”的“非常激进”的方法。在此期间，埃斯库德罗对 de Lucía 产生了重大影响，激发了他探索弗拉门戈新的可能性。他开始与唱片制作人 José Torregrosa 合作。 De Lucía 于 1972 年发行的 El duende flamenco de Paco de Lucía 被认为是弗拉门戈社区的开创性专辑。随着 1970 年代的发展，de Lucía 继续制作开创性的专辑，并涉足受爵士乐影响的越来越非传统和创新风格的弗拉门戈风格。他的下一张专辑《Fuente y caudal》尤其受到赞誉，他的《Entre dos aguas》可以说是他最著名的作品，以及《Solera》和《Cepa Andaluza》。 1975 年 2 月 18 日，de Lucía 成为有史以来第一位在马德里皇家剧院演出的弗拉门戈表演者。他和他的兄弟 Ramón 一起在相对年轻的观众面前演奏了一套，没有使用效果器。Pohren 说，de Lucía 的表演 “在技术上非常出色，演奏了一个有意义、动人、传统的弗拉门戈品牌，并没有背叛 Paco 为未来的弗拉门戈吉他准备的东西。该录音以 En vivo desde el Teatro Real 的形式发行。 他 1976 年的专辑《Almoraima》取得了更广泛的成功，其中包括“Almoraima”和“Río Ancho”。这本相册以一座前同名修道院命名，该修道院距离阿尔赫西拉斯约 21 公里（13 英里），位于通往 Jimena de la Frontera 的道路上，该修道院最近已被改建为酒店综合体。这张专辑受到阿拉伯和爵士乐的重大影响，尤其是在同名的 bulerías 作品中;Almoraima 这个名字起源于摩尔人时期的阿拉伯语。De Lucía 在英国 BBC 的一集中表演了帕金森，迈克尔·帕金森在节目中说：“一位了不起的年轻音乐家，他第一次出现在英国电视上。他非传统和现代的弗拉门戈演奏方法已经使他成为欧洲的大明星，尤其是在他的祖国西班牙。 1977 年，德·卢西亚与瓦雷拉将军的女儿卡西尔达·瓦雷拉结婚，她是强大的巴斯克实业家安普埃罗家族的后裔;他们有三个孩子。他发行了他的最后一张专辑《Castillo de Arena with Camarón de la Isla》，歌词由安东尼奥·桑切斯 （Antonio Sánchez） 创作，但桑切斯和德拉伊斯拉共同创作的 bulerías Samara 除外。这将是他至少 15 年来与歌手合作的最后一张 LP。据报道，他说人的声音“天生太有限了”，他更喜欢探索不同的乐器演奏家;他还表示，繁忙的日程是缺乏歌手录音的原因。 在此期间，他在美国和欧洲进行了广泛的演出，提高了他在西班牙以外和欧洲弗拉门戈社区的知名度，并结识了许多爵士乐、拉丁乐和其他音乐家，他们继续影响着 de Lucía 作为“新弗拉门戈”演奏家的发展。他开始对爵士乐融合和摇滚表现出非常浓厚的兴趣，并于 1977 年与卡洛斯·桑塔纳 （Carlos Santana） 在巴塞罗那的 Plaza de toros de las Arenas 斗牛场演出。他应 Al Di Meola 的邀请，为他的专辑《Elegant Gypsy》录制了他的“地中海圣丹斯”作品。尽管这张专辑对弗拉门戈和德·卢西亚的演奏产生了相当大的新兴趣，但传统主义弗拉门戈评论家并不赞成这首曲子，并讨厌许多人认为地中海圣丹斯弗拉门戈音乐而对德·卢西亚不屑一顾。Di Meola 告诉批评者不要担心，“Paco 并没有离开弗拉门戈，而是扩大了它。1978 年，帕科和他的兄弟们录制了 Interpreta a Manuel de Falla，这是曼努埃尔·德·法雅 （Manuel de Falla） 的经典作品。 1979 年，de Lucía、John McLaughlin 和 Larry Coryell 组成了吉他三重奏，并一起在欧洲巡演，并在伦敦皇家阿尔伯特音乐厅发布了一段名为《灵魂的聚会》的视频。Pohren 说，鉴于 de Lucía 的技术音乐知识和即兴创作能力，de Lucía 决定与 McLaughlin、Di Meola、Coryell 和 Chick Corea 等音乐家合作对他来说一定是一次“令人兴奋和刺激”的经历，并说他们带着他“走得太远了，有时他一定感到非常困惑，一个冒着失去音乐身份的风险的人”。这让 de Lucía 感到担忧，她在 1990 年代后期的一次采访中说：“我从未失去过我音乐的根源，因为我会失去自我。我试图做的是一手抓住传统，另一只手抓挠，在其他地方挖掘，试图找到可以带入弗拉门戈的新东西。 吉他三重奏在 1980 年继续巡演，1981 年，Larry Coryell 被 Al Di Meola 取代。据报道，De Lucía 在表演时患有头痛和背痛，因为他发现很难即兴创作并遵循 McLaughlin 和 Coryell 的高级爵士乐即兴创作知识。Paco 承认，“有些人认为他们在向我学习，但我可以告诉你，这是我向他们学习的。我从来没有学过音乐，我没有能力学习和声——我没有这门学科，与 McLaughlin 和 Di Meola 一起演奏就是为了学习这些东西。 同样在 1981 年，吉他三重奏发行了他们最成功的唱片之一《旧金山的星期五之夜》，该唱片销量超过 100 万张，并在美国和欧洲引起了人们对弗拉门戈音乐的浓厚兴趣。它以“Mediterranean Sundance”和“Río Ancho”的扩展组合为特色;这可以说是与音乐家们最相关的作品。De Lucía 还于 1981 年组建了 Paco de Lucía 六重奏（其中包括他的兄弟 Ramón 和 Pepe），并于同年发行了三张专辑中的第一张。1981 年 8 月 30 日，de Lucía 在德国圣戈尔豪森进行了独奏演出，在那里他演奏了“Monasterio de Sal”和“Montino”等，后来又与吉他三重奏合作演出。该活动在国家 WDR 电视台播出。 1982 年，de Lucía 与爵士钢琴家 Chick Corea 举办了一系列音乐会。Corea 在 1980 年代对他产生了相当大的影响，他和麦克劳克林改编了他的作品“西班牙”的一个版本，并在 1980 年代中后期一起现场表演了几次。1982 年，他发行了一张“Golden”双合辑《La Guitarra de Oro de Paco de Lucía》，收录了 de Lucía 与 Ricardo Modrego 合作录制的 Federico García Lorca 歌曲的最早录音，并收录了两首 siguiriyas，这是一种弗拉门戈形式，自 1972 年以来他就没有沉迷于他的录音。 1983年，吉他三重奏发行了《激情，恩典与火》，他在卡洛斯·绍拉备受赞誉的电影《卡门》中扮演了一个角色，他还因此获得了英国电影学院奖最佳配乐奖的提名。De Lucía 为 1980 年代的几部电影创作了原创电影配乐，包括 1984 年的电影 The Hit，他在其中与 Eric Clapton 一起提供配乐，Roger Waters 做出了小小的贡献。 在他 1984 年的专辑中， 现场...One Summer Night，de Lucía 不仅弹吉他，还担任了制作人的角色。帕科·德·卢西亚还以自己的身份出现在电视上的纪录片和电视节目中，并接受了 1984 年塞维利亚弗拉门戈双年展的评委职位。 到 1980 年代中期，六重奏和吉他三重奏都达到了平台期并停止了一起演出，尽管 de Lucía 在 1986 年及以后继续与麦克劳克林作为二重奏组在欧洲各地演出。在 1986 年接受 DownBeat 杂志采访时，Di Meola 说，失败的原因是他们的表演旨在通过展示惊人的精湛技艺来“让观众发狂”，并且他们已经用完了新的壮观的快速跑动来给观众留下深刻印象。Di Meola 评论说，音乐变得太“狂野和疯狂”，他更喜欢探索音乐更安静的一面，Paco 也有这种感觉，他说他更喜欢“受控的表达而不是速度”。1986 年 5 月，他在 Centro de Bellas Artes Rock 音乐节上与 Earl Klugh、Spyro Gyra 和 Dave Valentin 等人一起演出。 1987 年，德·卢西亚首次在苏联演出，并以他非常成功的发行《Siroco》回归本源。Siroco 经常被认为是他最好的专辑，也是有史以来最伟大的弗拉门戈专辑之一。 他的作品 “La Cañada”，开场曲，一首名为 “La Barrosa” 的探戈，一首以加的斯省的 Playa la Barrosa 命名的 alegrías，以及 “Gloria al Niño Ricardo”，一首独奏曲，受到了相当大的关注，被认为是现代弗拉门戈的经典。埃里克·克莱普顿 （Eric Clapton） 和理查德·查普曼 （Richard Chapman） 将 B 大调甜美的阿莱格里亚斯 （La Barrosa） 描述为“充满了轻松的精致和层叠的乐句”。“Gloria al Niño Ricardo” 是献给 De Lucía 的吉他“第一位英雄”的 Niño Ricardo 的。他的几首西罗科作品成为德·卢西亚后来音乐会演出的主打作品，他经常以“La Cañada”开始他的音乐会。 1989 年，de Lucía 拒绝与普拉西多·多明戈 （Plácido Domingo） 和胡里奥·伊格莱西亚斯 （Julio Iglesias） 在塞维利亚的斗牛场演出。 尽管六重奏在 1986 年后衰落，但在 1990 年，他们一起录制了 Zyryab，这是一张开创性的阿拉伯弗拉门戈/爵士专辑，与爵士钢琴家 Chick Corea 和弗拉门戈吉他手 Manolo Sanlúcar 合作。这张专辑以 Ziryab 的名字命名，Ziryab 是一位 8 至 9 世纪出生于设拉子的诗人/音乐家，在科尔多瓦的倭马亚宫廷工作，他因将波斯鲁特琴引入西班牙而受到赞誉，波斯鲁特琴后来演变成西班牙吉他——根据一些人的说法，弗拉门戈本身就确立了地位。专辑中的一首歌《一只塔兰塔斯》是献给萨比卡斯的。这张专辑广受好评;JazzTimes 赞扬了专辑中音乐家的激情和节奏。 在 1991 年被要求演奏和翻译华金·罗德里戈 （Joaquín Rodrigo） 的《阿兰胡埃斯协奏曲》之前，德·卢西亚并不擅长阅读乐谱。然而，传记作家 Pohren 在 1992 年写传记时说，他仍然不精通，并且找到了一种奇怪的学习方式，将自己锁在了外面。 他与埃德蒙·科洛默 （Edmon Colomer） 领导的管弦乐队的表演广受赞誉，作曲家罗德里戈本人称赞这种敏感、大气的演绎，将其描述为“漂亮、异国情调、灵感......我可以补充一点，Paco 演奏这首歌时充满了感情，远远超出了通常听到的。支持他的管弦乐队也是如此。1992 年，他在 92 年塞维利亚世博会的斗牛场进行了现场表演，一年后在马德里的马约尔广场上演奏了“La Barrosa”。1995 年，他和布莱恩·亚当斯 （Bryan Adams） 在美国电影《唐璜·德马科》（Don Juan DeMarco） 的配乐中录制了热门歌曲和视频“你真的爱过一个女人吗？ 1996 年，他的第一张“金曲”专辑《Antología》在西班牙排名前 20 位至少 16 周，销量超过 65,000 张。1997 年，de Lucía 与 Julio Iglesias、Los del Rio 和其他音乐家一起参加了一场向被暗杀的西班牙政治家 Miguel Ángel Blanco 致敬的演出。1998 年，他发行并制作了 Luzia，献给他垂死的母亲（因此她的名字在葡萄牙语中的拼写）。它被认为是德·卢西亚最完整、最成熟的艺术宣言之一。 De Lucía 在墨西哥金塔纳罗奥州生活了五年，但在 2003 年回到了他的祖国西班牙，此前他声称自己已经非常厌倦了一生每年六到八个月都在旅行，在黎明时分起床，住在酒店里。不过，他继续在墨西哥保留一个度假屋，并定期与家人一起探望。 2004 年，他与塞维利亚弗拉门戈歌手 La Tana 一起在美国和加拿大巡演，但随后大大减少了他在公共场合的现场表演。他从全面的巡演中退休，每年只举办几场音乐会，通常在西班牙和德国以及夏季的欧洲音乐节上。Pohren 将 de Lucía 描述为“极其胆小和退缩”，他说：“作为一个非常注重隐私的人，他对随之而来的受欢迎和狮子化感到沮丧，以及他肩上承受的越来越大的名声压力，要求他不断创新，更加努力地实现技术和革命性的完美。 2003 年，de Lucía 发行了 26 张 CD 限量版盒装 Integral （2003） 和合辑 Por Descubrir。2004 年，de Lucía 与 Javier Limón 合作发行了 Cositas Buenas。它由 Universal Music Spain S.L. 在 Blue Thumb Records 发行，包含四首 bulerías、两首伦巴曲目、一首探戈和一首 tientos。它在 2004 年获得了拉丁格莱美奖最佳弗拉门戈专辑奖，并在 2005 年获得了公告牌拉丁音乐奖年度拉丁爵士专辑奖。 2005年，他凭借拉塔纳的《Tu， Ven a Mi》被拉丁格莱美提名为年度制作人，这是德·卢西亚自卡马隆·德拉伊斯拉的《Potro de rabia y miel》合作以来，首次执导另一位艺术家的唱片。 2004 年，他获得了阿斯图里亚斯亲王艺术奖，2007 年 3 月 23 日，加的斯大学授予他荣誉博士称号，以表彰他的音乐和文化贡献。2010 年，他被波士顿伯克利音乐学院授予荣誉博士学位，并在蒙特勒音乐节上演出。多年来，他还因选择他通常不演出的国家而闻名，并于 2006 年和 2010 年在克罗地亚普拉的竞技场演出，以及 2013 年在土耳其、摩洛哥和突尼斯演出。他于 7 月 31 日参加了第 49 届迦太基国际音乐节，在罗马剧院演出。