中文名：马克·诺普弗勒 外文名：Mark Knopfler 国籍：英国 出生地：苏格兰格拉斯哥 职业：歌者，乐手，词曲作者，音乐制作人 生日：1949年8月12日 代表作：《桃色风云摇摆狗》 简介：马克·诺弗勒（Mark Knopfler），1949年8月12日出生于苏格兰格拉斯哥， 殿堂级摇滚音乐家、恐怖海峡乐队创建者、主唱兼吉他手，2018年随恐怖海峡入选摇滚名人堂。 “恐怖海峡”（Dire Straits）乐队1976年组建于伦敦西南部的代特福德，该乐队出现在朋克音乐顶峰时期，但与这一运动没有什么共同之处，最后获得了主流摇滚乐队的称号。他们在全世界范围内销售了大量唱片，他们的成功主要归功于独具特色的歌手和吉他演奏大师、乐队的核心人物Mark Knopfler。他那浑厚低沉而又富有磁性的嗓音和那甜美的Fender吉他演奏出来的Riff及Solo会令你沉醉在他的音乐世界中。 从艺历程：诺普弗勒的首张个人专辑《Golden Heart》于 1996 年 3 月发行。专辑收录了英国单曲《Darling Pretty》。专辑录制期间，诺普弗勒的伴奏乐队（也被称为The 96ers）应运而生。键盘手是诺普弗勒的老搭档 Guy Fletcher。这支乐队的主力阵容比 Dire Straits 的任何阵容都长得多。同样在 1996 年，诺普弗勒为 Ted Christopher 的Dunblane 大屠杀致敬翻唱歌曲《Knockin' on Heaven's Door》录制了吉他。 诺普弗勒于 1983 年为《Local Hero》创作了他的第一部电影配乐。1997 年，诺普弗勒为电影《摇尾狗》录制了原声带。同年，《滚石》杂志将摇滚名人堂列入了“塑造摇滚乐的 500 首歌曲” ，其中包括 Dire Straits 的第一首金曲“ Sultans of Swing ”。2000 年，诺普弗勒发行了下一张个人专辑《Sailing to Philadelphia 》 。这是他迄今为止最成功的专辑，可能得益于专辑中多位著名贡献者，如范·莫里森。1997 年 9 月 15 日，诺普弗勒出席了在伦敦皇家阿尔伯特音乐厅举行的“蒙特塞拉特音乐”音乐会，与他同台演出的还有斯汀、菲尔·柯林斯、艾尔顿·约翰、艾瑞克·克莱普顿和保罗·麦卡特尼等艺人。 2002 年 7 月，诺普弗勒以“马克·诺普弗勒和朋友们”的名义与前 Dire Straits 成员 John Illsley、Chris White、Danny Cummings 和 Guy Fletcher 一起举办了四场慈善音乐会，演奏了 Dire Straits 时期的旧曲目。音乐会还邀请了 Brendan Croker 和 Steve Phillips 组成的 The Notting Hillbillies 乐队。在这四场音乐会上（其中三场在 Shepherd's Bush，第四场在南海岸的Beaulieu ），他们邀请了Jimmy Nail参加，后者为诺普弗勒 2002 年的作品《Why Aye Man》担任和声。 同样在 2002 年，诺普弗勒发行了他的第三张个人专辑《拾荒者的梦想》。2003 年 3 月，他在贝尔格莱维亚的格罗夫纳路遭遇摩托车事故，锁骨骨折、肩胛骨骨折、七根肋骨骨折。计划中的《拾荒者的梦想》巡演随后被取消，但诺普弗勒康复后于 2004 年重返舞台，推出他的第四张专辑《香格里拉》。 2004 年，乐队在加利福尼亚州马里布的香格里拉录音室录制了《香格里拉》 ，几年前，乐队曾在这里录制纪录片/电影《最后的华尔兹》。在官方网站的《香格里拉》宣传片中，他表示，目前乐队的贝斯手Glenn Worf、键盘手 Guy Fletcher、鼓手Chad Cromwell、吉他手Richard Bennett和钢琴手Matt Rollings组成了“……演奏 Dire Straits 的歌曲比 Dire Straits 更好”。香格里拉巡演首次将诺普弗勒带到了印度和阿拉伯联合酋长国等国家。在印度，他在孟买和班加罗尔的音乐会受到了热烈欢迎，每场音乐会都有超过 20,000 名粉丝到场。 2005 年 11 月，合辑《私人调查：Dire Straits 和 Mark Knopfler 精选集》发行，收录了 Dire Straits 大部分录音室专辑的素材以及 Knopfler 的独唱和配乐素材。这张专辑发行了两个版本，一个是单张 CD（灰色封面），另一个是双张 CD（蓝色封面），广受好评。专辑中唯一一首未发行的曲目是与乡村音乐歌手Emmylou Harris的二重唱《All the Roadrunning 》， 2006 年又发行了一张同名二重唱专辑。 《All the Roadrunning》于 2006 年 4 月发行，在丹麦和瑞士排名第一，在挪威和瑞典排名第二，在德国、荷兰和意大利排名第三，在奥地利和英国排名第八，在西班牙排名第九，在美国排名第 17（公告牌200 强排行榜），在爱尔兰排名第 25，在澳大利亚排名第 41。《All the Roadrunning》在第 49 届格莱美奖（2007 年 2 月 11 日）上被提名为“最佳民谣摇滚/美国音乐专辑” ，但败给了鲍勃·迪伦的《Modern Times》。 诺普弗勒与艾美露·哈里斯一同为All the Roadrunning 乐队举办了一场规模有限但非常成功的欧洲和北美巡演——欧洲 15 场、加拿大 1 场、美国 8 场。2006 年 11 月 14 日，两人在加利福尼亚州环球城的吉布森露天剧场表演的精选曲目以 DVD 形式发行，名为《Real Live Roadrunning》。除了哈里斯和诺普弗勒在录音室共同录制的几首曲目外，《Real Live Roadrunning》还收录了两人的独唱热门歌曲，以及诺普弗勒在 Dire Straits 乐队时期的三首曲目。 2007 年的一场慈善活动出了问题：一把由诺普弗勒、克莱普顿、布赖恩·梅和吉米·佩奇签名的 Fender Stratocaster 吉他原计划以 2 万英镑的价格拍卖，为一家儿童临终关怀医院筹集善款，但在运输途中丢失。这把吉他从伦敦寄往英国莱斯特郡后不见了踪影。”负责此事的Parcelforce公司同意赔偿 1.5 万英镑。 诺普弗勒于 2007 年 9 月 14 日在德国、9 月 17 日在英国和 9 月 18 日在美国发行了他的第五张个人录音室专辑《Kill to Get Crimson》。2007 年秋季，他在欧洲各城市举办了一系列私密的“展示会”来宣传这张专辑。2008 年，他进行了欧洲和北美巡演。 诺普弗勒延续了他独唱生涯的高产模式，2008 年 9 月，他开始与长期的队友盖伊·弗莱彻一起制作他的下一张录音室专辑《Get Lucky》 。盖伊·弗莱彻在他的网站上再次整理了专辑制作的图片日记。 专辑于次年 9 月 14 日发行，诺普弗勒随后在欧洲和美国进行了巡回演出。这张专辑在排行榜上取得了一定的成功（大部分是在欧洲），仅在挪威排名第一，但在大多数欧洲主要国家（德国、意大利、荷兰）都进入了前五名。这张专辑在 Billboard 欧洲专辑榜上排名第二，在 Billboard 摇滚专辑榜上排名第五。 诺普弗勒的现场独奏表演可以说是轻松自在的——几乎像工匠一样。除了一些灯光效果来增强音乐的动态之外，他很少使用舞台制作。众所周知，他在现场表演期间会在舞台上喝茶。自 1996 年以来一直与他一起巡演的理查德·贝内特也曾在舞台上与他一起喝茶。2005 年 7 月 31 日，在不列颠哥伦比亚省温哥华的伊丽莎白女王剧院，茶被威士忌代替，作为“巡演最后一场”的玩笑。 2009 年 2 月，诺普弗勒在伦敦加里克俱乐部举行了一场私人个人音乐会。诺普弗勒当时刚刚成为这个专为文人开设的绅士俱乐部的成员。2010 年，诺普弗勒出现在Thomas Dolby最新发布的 EP 《Amerikana》中。诺普弗勒演唱了曲目《17 Hills》。2011 年 2 月，诺普弗勒开始录制他的下一张个人专辑《Privateering》，他再次与盖伊·弗莱彻合作。2011 年 7 月，有消息称诺普弗勒将在 10 月和 11 月停止录制新专辑，参加与鲍勃·迪伦的欧洲巡演。第二年，诺普弗勒在国际特赦组织 50 周年庆典唱片中翻唱了鲍勃·迪伦的歌曲《Restless Farewell 》。 2012 年 9 月 3 日，诺普弗勒的第七张个人专辑《Privateering》发行。这是诺普弗勒首张个人双专辑发行，包含 20 首新歌。在 10 月和 11 月与鲍勃·迪伦在美国进行了进一步巡演之后， 《Privateering》于 2013 年春夏在欧洲进行了巡演。那年秋天，他们在美国短暂演出了五场。 2013 年 9 月，诺普弗勒开始制作另一张录音室专辑，同样是在伦敦的英国格罗夫录音室，盖伊·弗莱彻担任联合制作人。2014 年 9 月 16 日，新专辑宣布名为《Tracker》，将于 2015 年初发行，欧洲巡演日期也宣布为 2015 年春夏。2016 年，他与意大利布鲁斯音乐家Zucchero Fornaciari合作演奏了《Ci si arrende》和《Black Cat》中的《Streets of Surrender》（SOS）。 随着 2018 年 11 月发行的新专辑《Down the Road Wherever》，马克·诺普弗勒宣布将于 2019 年举行世界巡演，以宣传新专辑。在采访中，诺普弗勒暗示这将是他的最后一场巡演。巡演于 4 月 25 日在巴塞罗那的一场演出拉开帷幕，在演出期间，诺普弗勒向现场观众证实，正在进行的巡演将是他最后一次巡演。然而，在巡演过程中，这一说法有所软化 ，他说他会继续巡演，因为他非常喜欢巡演，并开玩笑说他会失业，不知道还能做什么。巡演的最后一场音乐会（也是诺普弗勒迄今为止的最后一场头条秀）于 2019 年 9 月 25 日在纽约麦迪逊广场花园举行。 诺普弗勒出现在克里夫·理查德 (Cliff Richard ) 的歌曲“PS Please”中，该歌曲收录在理查德 2020 年发行的专辑《音乐……我呼吸的空气》中。 2024 年 1 月，诺普弗勒宣布了他的最新专辑《One Deep River》，该专辑于 2024 年 4 月发行，再次与盖伊·弗莱彻合作。同样在 2024 年初，诺普弗勒组建了一支超级乐队，称为马克·诺普弗勒的吉他英雄，录制了新版本的“回家：当地英雄的主题”，以支持青少年癌症信托基金和青少年癌症美国。 该录音由盖伊·弗莱彻制作，于 2024 年 3 月 15 日发行，收录了来自 60 多位音乐家的贡献。 乐队经历：20 世纪 60 年代，他组建并加入了几个乐队，听过埃尔维斯·普雷斯利和吉他手切特·阿特金斯、斯科蒂·摩尔、BB·金、詹戈·莱因哈特、汉克·马文和詹姆斯·伯顿等歌手的歌曲。16 岁时，他与同学苏·赫尔科姆一起作为和声二重唱成员在当地电视台露面。 1968 年，在哈洛学院学习了一年新闻学之后，诺普弗勒被《约克郡晚报》聘为驻利兹的初级记者。在此期间，他结识了比他大一岁的当地家具修复师、乡村布鲁斯音乐爱好者兼兼职表演者史蒂夫菲利普斯，从他的唱片收藏和吉他风格中，诺普弗勒对早期布鲁斯艺术家及其风格有了很好的了解。两人组成了一个名为“The Duolian String Pickers”的二人组，在当地的民谣和原声布鲁斯场所演出。两年后，诺普弗勒决定继续深造，后来以英语学位毕业于利兹大学。 1970 年 4 月，在利兹居住期间，他录制了一首他自己创作的原创歌曲《Summer's Coming My Way》的试听唱片。唱片中的演奏者包括诺普弗勒 (吉他和声乐)、史蒂夫·菲利普斯 (第二吉他)、戴夫·约翰逊 (贝斯) 和保罗·格兰杰 (打击乐)。约翰逊、格兰杰和歌手米克·德威斯特与诺普弗勒一起在一个名为 Silverheels 的乐队中演奏；菲利普斯后来重新加入诺普弗勒，在 Dire Straits 短暂的副乐队The Notting Hillbillies中演出。 1973 年毕业后，诺普弗勒搬到了伦敦，加入了一支位于海威科姆的乐队，名为Brewers Droop。在诺普弗勒加入之前，该乐队就已经发行了录音室录制的作品，并在诺普弗勒还是乐队成员时进入了录音室——但 Brewer 与诺普弗勒合作录制的 Droop 作品一直未发行，直到 1989 年收录在他们收藏专辑《The Booze Brothers》中。 到 20 世纪 70 年代中期，诺普弗勒将他的大部分音乐精力投入到他的乐队 Café Racers 中。他的哥哥大卫搬到了伦敦，约翰·伊尔斯利原本是一名吉他手，后来转行弹贝斯。1977 年 4 月，马克搬出了他在巴克赫斯特山的公寓，和大卫和约翰一起住。三人开始一起玩音乐，不久马克就邀请约翰加入 Café Racers。 977 年，Dire Straits 乐队分三次录制了首批试听歌曲，其中David Knopfler担任节奏吉他手，John Illsley担任贝斯手，Pick Withers担任鼓手。1977 年 7 月 27 日，他们录制了五首歌曲的试听带：“Wild West End”、“ Sultans of Swing ”、“Down to the Waterline”、“Sacred Loving”（David Knopfler 的歌曲）和“Water of Love”。后来，他们为 BBC 伦敦电台录制了“Southbound Again”、“In the Gallery”和“Six Blade Knife” ——最后，在 11 月 9 日，录制了“ Setting Me Up ”、“Eastbound Train”和“Real Girl”的试听带。这些歌曲中有许多反映了诺普弗勒在纽卡斯尔、利兹和伦敦的经历，并收录在他们的第一张同名专辑《Dire Straits 》中，该专辑于次年发行：“Down to the Waterline”回忆了纽卡斯尔的生活景象；“In The Gallery”是对利兹雕塑家和艺术家哈里菲利普斯（史蒂夫菲利普斯的父亲）的致敬；而“Lions”、“Wild West End”和“Eastbound Train”则取材于诺普弗勒早年在首都的生活。 1978 年 10 月，专辑《Dire Straits 》首次发行时，在英国并没有引起太大轰动，但当单曲《Sultans of Swing》发行后，它在荷兰成为热门单曲，专辑销量也一路飙升——首先是在欧洲，然后是美国和加拿大，最后是英国。乐队的第二张专辑《Communiqué》于 1979 年 6 月发行，由Jerry Wexler和Barry Beckett制作。 他们的第三张专辑《Making Movies》于 1980 年 10 月发行，编曲和制作更加复杂，这一风格贯穿了乐队的整个职业生涯。这张专辑收录了马克·诺普弗勒许多最个人化的作品，最著名的是《罗密欧与朱丽叶》和《爱的隧道》，其前奏《旋转木马华尔兹》由理查德·罗杰斯和奥斯卡·汉默斯坦二世创作，这首歌也出现在 1982 年理查·基尔的电影《军官与绅士》中。1980 年起，Dire Straits 内部人员频繁变动，在乐队 18 年的历史中，只有马克·诺普弗勒和约翰·伊尔斯利一直留任。1980 年，在《Making Movies》录音期间，诺普弗勒兄弟之间的紧张关系达到了顶点，大卫·诺普弗勒决定离开乐队，单飞。剩下的三人组继续录制专辑，布鲁斯·斯普林斯汀的E 街乐队的罗伊·比坦客串键盘，伴奏吉他手西德·麦金尼斯担任节奏吉他手，尽管他在专辑中没有署名。录音结束后，键盘手艾伦·克拉克和加州吉他手哈尔·林德斯以全职成员的身份加入了 Dire Straits，参加了欧洲、北美和大洋洲的On Location巡演。 1982 年 9 月，乐队发行了第四张录音室专辑《Love Over Gold》。专辑收录了歌曲“ Private Investigations ”、“ Telegraph Road ”、“ Industrial Disease ”、“It Never Rains”和专辑主打歌“ Love Over Gold ”。专辑发行后不久，Pick Withers 离开了乐队。 1983 年初，Love Over Gold仍在专辑排行榜上，乐队发行了一张包含四首歌曲的EP ，名为ExtendedancEPlay。这张 EP 收录了热门单曲“ Twisting by the Pool ”，是乐队首次邀请新鼓手Terry Williams（前Rockpile和Man成员）出演。随后进行了为期八个月的Love over Gold 巡演，最后于 1983 年 7 月 22 日和 23 日在伦敦汉默史密斯剧场举行了两场门票全售的音乐会。1984 年 3 月发行了双张专辑Alchemy Live ，记录了最后两场现场表演的录音。这张专辑还以VHS视频形式发行，在英国专辑排行榜上排名第三，并于 2010 年以 DVD 和蓝光格式重新发行。 1983 年至 1984 年期间，马克·诺普弗勒还参与了 Dire Straits 以外的其他项目，乐队其他成员也参与了一些项目。诺普弗勒和特里·威廉姆斯演奏了菲尔·埃弗利和克里夫·理查德的歌曲“ She Means Nothing To Me ”，这首歌于 1983 年 2 月进入英国单曲榜前十，出自专辑“Phil Everly”。诺普弗勒还表达了他对创作电影音乐的兴趣，在制片人大卫·普特南回应后，他为电影《Local Hero》创作并制作了配乐。该专辑于 1983 年 4 月发行，并于次年获得 BAFTA 最佳电影配乐奖提名。 Alan Clark 也参与了制作，其他 Dire Straits 成员 Illsley、Lindes 和 Williams 也参与了其中一首歌曲《Freeway Flyer》，Gerry Rafferty则在《The Way It Always Starts》中担任主唱。专辑的闭幕曲和电影片尾曲是器乐曲《Going Home: Theme of the Local Hero》，这首歌作为单曲发行，成为 Dire Straits 现场表演的热门曲目，从 1983 年起便成为乐队的保留曲目。 1984 年，继《Local Hero》之后，诺普弗勒又为电影《Cal》（原声带）和《Comfort and Joy》创作了配乐，这两部电影的配乐均由特里·威廉姆斯和键盘手盖伊·弗莱彻创作。在此期间，诺普弗勒还制作了鲍勃·迪伦的专辑《Infidels》以及Aztec Camera的专辑《 Knife 》。他还为蒂娜·特纳的同名复出专辑创作了歌曲《Private Dancer》 ，其他 Dire Straits 成员约翰·伊尔斯利、艾伦·克拉克、哈尔·林德斯和特里·威廉姆斯也参与了创作。诺普弗勒还为布莱恩·费里的专辑《Boys and Girls》担任主音吉他手，该专辑于 1985 年 6 月发行。 到目前为止，Dire Straits 最成功的录音室专辑是第五张专辑《Brothers in Arms》。专辑于 1984 年底在蒙特塞拉特的乔治·马丁的 AIR 录音室开始录制，诺普弗勒和Neil Dorfsman担任制作人。乐队还经历了进一步的人员变动。盖伊·弗莱彻作为全职成员加入，因此乐队现在有了两名键盘手，而第二吉他手哈尔·林德斯在录音期间早早离开了乐队，1984 年 12 月由杰克·索尼取代，索尼是纽约的吉他手，也是诺普弗勒的老朋友（尽管索尼对这张专辑的贡献很小）当时的固定鼓手特里·威廉姆斯在第一个月后就退出了录音，由爵士鼓手奥马尔·哈基姆暂时替代，他在三天内重新录制了专辑的鼓部分，然后就离开去做其他事情了。威廉姆斯后来以全职成员的身份重返乐队，参与音乐视频的制作以及随后的1985-1986 年兄弟连世界巡演。 《兄弟连》于 1985 年 5 月发行，成为一张国际巨片，目前全球销量已超过 3000 万张，是英国排行榜历史上第四畅销的专辑。《兄弟连》产生了几首上榜单曲，包括美国冠军单曲《Money for Nothing》，这是英国 MTV 上播放的第一个视频。它也是第一张销量达到百万张的光盘，并且在很大程度上被誉为推出 CD 格式的标志，因为它也是有史以来发行的第一批DDD CD 之一，其他成功的单曲有《So Far Away》、《Walk of Life》和专辑的主打歌。1985-1986 年，乐队进行了《兄弟连》世界巡演，共计 230 多场，取得了巨大的成功。 在兄弟连世界巡演结束后，Dire Straits 停止了一段时间的合作，诺普弗勒主要专注于电影配乐。泽布吕赫渡轮灾难发生后，诺普弗勒与慈善乐队Ferry Aid合作创作了《Let It Be 》 。这首歌在 1987 年 3 月连续三周在英国单曲榜上排名第一。诺普弗勒为 1987 年底上映的电影《公主新娘》创作了配乐。它以Willy DeVille演唱的歌曲《Storybook Love》为特色。 马克·诺普弗勒还参加了一部喜剧小品（在French and Saunders节目中播出），名为《简易吉他书速写》，与他一起出演的还有喜剧演员罗兰·里夫隆和英国音乐家大卫·吉尔摩、摩托头乐队的莱米、Level 42 乐队的马克·金和加里·摩尔。菲尔·泰勒在一次采访中解释说，诺普弗勒使用了吉尔摩的吉他设备，并在小品表演中努力让自己听起来像自己。 1988 年 6 月 11 日，Dire Straits 重组，在温布利体育场举行了纳尔逊·曼德拉 70 岁生日致敬音乐会，他们是这场音乐会的主角，埃里克·克莱普顿也为乐队伴奏。1988 年 10 月，合辑《Money for Nothing》发行，在英国排名第一。 1989 年，诺普弗勒组建了Notting Hillbillies ，这是一支处于商业光谱另一端的乐队。它在很大程度上倾向于美国根源音乐 -民谣、布鲁斯和乡村音乐。乐队成员包括键盘手Guy Fletcher，还有Brendan Croker和Steve Phillips 。保罗·富兰克林 (Paul Franklin)在专辑和巡演中都加入踏板钢琴手阵容。Notting Hillbillies 唯一的录音室专辑Missing...Presumed Having a Good Time于 1990 年 3 月发行，随后诺普弗勒在当年余下的时间里与 Notting Hillbillies 一起巡演。20 世纪 90 年代，他与Chet Atkins合作录制了Neck and Neck，进一步强调了自己受到乡村音乐的影响，这首歌获得了三项格莱美奖。 1990 年，诺普弗勒、约翰·伊尔斯利和阿兰·克拉克以 Dire Straits 的名义在 Knebworth 演出，埃里克·克莱普顿、雷·库珀和吉他手菲尔·帕尔默（当时是埃里克·克莱普顿巡演乐队的成员）也加入了演出，第二年 1 月，诺普弗勒、约翰·伊尔斯利和经纪人埃德·比克内尔决定重组 Dire Straits。诺普弗勒、伊尔斯利、阿兰·克拉克和盖伊·弗莱彻开始录制他们的最后一张录音室专辑，伴奏者包括菲尔·帕尔默、踏板钢吉他手保罗·富兰克林、打击乐手丹尼·卡明斯和Toto鼓手杰夫·波卡罗。 《兄弟连》的后续作品终于在 1991 年 9 月发行。《On Every Street》远不及前作那么受欢迎，评论界褒贬不一，一些评论家认为这张专辑是六年后的一次平淡无奇的回归。尽管如此，这张专辑还是卖得很好，在英国排名第一。鼓手克里斯·惠顿加入了 Dire Straits，他们开始了一场艰苦的世界巡演，在 710 万买票的粉丝面前表演了 300 场。这是 Dire Straits 的最后一次世界巡演；它没有之前的《兄弟连》巡演那么受欢迎，而此时马克·诺普弗勒已经受够了如此庞大的运营。这使乐队陷入困境，并最终导致乐队在 1995 年解散。 巡演结束后，诺普弗勒暂时告别音乐圈。1993 年，他获得了纽卡斯尔大学的荣誉音乐博士学位。Dire Straits 又发行了两张专辑，均为现场专辑。1993年 5 月发行的《On the Night》记录了 Dire Straits 的最后一次世界巡演。1995 年，在发行《Live at the BBC》 （与Vertigo Records签约发行）后，马克·诺普弗勒悄悄解散了 Dire Straits，开始了个人艺术家的职业生涯。诺普弗勒花了两年时间从这次对他的创作和个人生活造成损害的经历中恢复过来。 自从 Dire Straits 解散后，诺普弗勒就再也没有表现出重组乐队的兴趣。然而，键盘手 Guy Fletcher 几乎参与了诺普弗勒迄今为止的每一首个人作品，而 Danny Cummings 也经常参与创作，尤其是诺普弗勒最近发行的四张个人专辑：All the Roadrunning（与 Emmylou Harris 合作）、Kill to Get Crimson、Get Lucky和​​One Deep River。 2008 年 10 月，诺普弗勒拒绝了约翰·伊尔斯利 (John Illsley) 提出的乐队重组的建议。 2018 年，乐队入选摇滚名人堂。诺普弗勒没有出席入选仪式，但乐队其他成员约翰·伊尔斯利、盖伊·弗莱彻和艾伦·克拉克出席并代表乐队接受奖项。 2021 年 11 月，约翰·伊尔斯利 (John Illsley) 出版了自传《我在 Dire Straits 的生活》，他在书中证实诺普弗勒对重组 Dire Straits 不感兴趣，他在 2023 年 11 月的一次采访中再次重申了这一点。 荣誉记录：1983 年全英音乐奖最佳英国乐队 (与 Dire Straits 合作) 1986 年格莱美奖最佳摇滚合唱团体奖（与 Dire Straits 合作），获奖歌曲为“Money for Nothing” 1986 年，凭借《宇宙广场舞》获得格莱美最佳乡村乐器演奏奖（与切特·阿特金斯合作） 1986 年《兄弟连》获朱诺年度国际专辑奖（与《Dire Straits》一起） 1986 年 全英音乐奖最佳英国乐队 (与 Dire Straits 合作) 1987 年， 《Brothers in Arms》获全英音乐奖最佳英国专辑奖（与 Dire Straits 合作） 1991 年格莱美奖最佳乡村歌手合作奖（与切特·阿特金斯合作），获奖歌曲为“Poor Boy Blues” 1991 年格莱美奖最佳乡村器乐演奏奖（与切特·阿特金斯合作），获奖曲为“So Soft, Your Goodbye” 1993年获纽卡斯尔大学荣誉音乐博士学位 1995年获利兹大学荣誉音乐博士学位 1999 年大英帝国官佐勋章 2001年，一种恐龙以他的名字命名。 2003 年爱迪生音乐界杰出成就奖 2007 年获桑德兰大学荣誉音乐博士学位 2009 年音乐制作人协会奖：诺夫勒的英国格罗夫工作室 (British Grove Studios)最佳录音室 2009 年ARPS声音奖学金 2009 年 PRS 音乐遗产奖 2011 年Steiger 奖 2012 年艾弗·诺韦洛终身成就奖 小行星28151马克诺普弗勒以他的名字命名。 2018 年 Dire Straits 入选摇滚名人堂 2018 年苏格兰音乐奖在世传奇奖 2024 年O2 银质谱号偶像奖