歌手简介

简介：Ihsahn(1975年10月10日出生，原名Vegard Sverre Tveitan)是一位挪威作曲家、多种乐器乐手和歌手。他因挪威黑金属乐队Emperor而被大家熟知。曾经组过Thou Shalt Suffer乐队，和他的妻子Ihriel(真名Heidi S. Tveitan)合作Peccatum乐队，现在致力于他的个人项目。\nTveitan出生在挪威诺尔登的一个小镇，在挪威农村的一个大农场里长大。七岁开始弹钢琴，十岁开始弹吉他，之后不久就开始录制歌曲。他受重金属、古典、氛围和电子舞曲等风格影响。\nTveitan遇到的第一个音乐伙伴，Tomas Haugen(又叫Samoth)，是在13岁时一个音乐会上，Tveitan身上的Iron Maiden徽章引起了Haugen的注意。1990年Tveitan加入了Haugen的一个死亡金属乐队，Xerasia，他在队里当吉他手和键盘手。同年的某一天他们把队名改为了Embryonic，并自筹发行了一张叫《The Land of the Lost Souls》的四轨demo。1991年他们又把名字改成了Thou Shalt Suffer。用这个队名发行了一些作品后Haugen离队了，让Tveitan孤军奋战。从此Tveitan也将Thou Shalt Suffer作为一个旁支计划搁置了。\nHaugen离开Thou Shalt Suffer之后，此二人组建了Emperor，Tveitan仍负责吉他。加上Tveitan纯属的键盘技术，Emperor的黑金属音乐有了很大的改进，这在他们今后的作品中可以看得出来。\n此时，乐队受到了黑金属先驱Euronymous的很多支持和鼓励。出了几张demo以后，乐队EP《Emperor》发行了，广受好评。之后不久，乐队成员Haugen、Bard Eithun(也称为Faust)和Terje Schei(也称为Tchort)被逮捕入狱，又留下Tveitan一个人扛起重担，独自坚持创作，并在Haugen获释后录制了专辑《Anthems to the Welkin at Dusk》。\n1995年，由Emperor和Satyricon乐队成员组成的Zyklon-B乐队发行了专辑《Blood Must be Shed》，Tveitan独自负责合成器。\n1998年，Tveitan和他的妻子Heidi Tveitan(又名Ihriel)组成Peccatum。这个项目比Emperor更具有实验性，并且在2001年Emperor解散后还在继续。Peccatum的风格就是Tveitan的典型合成器声音加上清澈、黑暗的嗓音，最终变成了Tveitan的主要项目直至2006年3月4日。\n1999年，Emperor发行了第三张专辑《IX Equilibrium》。两年后，Peccatum发行了他们的第二张专辑《Amor Fati》，同年，Emperor发行了他们的第四张也是最后一张专辑《Prometheus: The Discipline of Fire & Demise》，《Prometheus》完全由Tveitan一个人完成，相比前作，虽然合成器用的少了，但编配更加复杂。也正是这个时候，Emperor决定解散，让Tveitan和其他成员有更多的时间去关注各自的旁支项目。\n2002年12月，Ihsahn获得了“Notodden Kommunes Kulturpris”奖，是他家乡城市——诺尔登，一个拥有约12500人口的城市——颁给他的一个文化奖项。该奖项评他为最著名的诺尔登居民、一个伟大的音乐家、音乐教师，并嘉奖他为众多无名乐队安排演出。还有一个原因就是他乐队的专辑共卖出了超过50万张。2002年我们还看到Tveitan在Arcturus乐队专辑《The Sham Mirrors》中客串献唱《Radical Cut》。\n2004年，Peccatum发行了第三张也是最后一张专辑《Lost in Reverie》，之后一年发行了EP《The Moribund People》。2005年9月，《Scream》杂志15周年纪念，在Oslo举办一场摇滚音乐会，Emperor惊喜回归，当时行动始终保持最高机密，只有少数人知道，并且他们只演了三首歌。这次乐队重组主要在2006年以Wacken and Inferno音乐节名义在欧洲和美国进行了一些演出。\n2006年4月，Tveitan发行了他的首张个人专辑《The Adversary》，该专辑完全由他一个人创作、编排、录音、发行，加上Asgeir Mickelson客串鼓手和Ulver乐队的Kristoffer Rygg在《Homecoming》歌中的客串献唱。专辑展现出了他在重金属、黑金属、古典音乐上并重的影响力。专辑在挪威的Symphonique Studios录音并由他自己的厂牌Mnemosyne Productions（2003年和他妻子成立）发行。专辑开场曲《Invocation》制作了视频。\n2007年，Tveitan为Adult Swim电视台的卡通片《Metalocalypse》中一个卡通人物Eric von Wiechlinghammer在插曲《Dethfashion》中配音。\n一年后，他发行了自己的第二张专辑《AngL》，其中Lars K. Norberg负责贝司，Asgeir Mickelson负责鼓，以及Mikael Akerfeldt(来自Opeth乐队)在歌曲《Unhealer》中献声。\n2008年，我们还能看到Tveitan在《Guitar World》杂志上开设“Left Hand Path”专栏。\n2009年3月，Opeth乐队在挪威的一次开放性演出中，Tveitan第一次表演了他的一些个人作品。以后他多次在音乐节中出现，表演一些个人素材和Emperor作品的混音改编。让挪威Leprous乐队做他的伴奏乐队。\n2010年8月，Ihsahn在Hole in the Sky音乐节中演出。\n2010年1月，Ihsahn发行了他的第三张个人专辑《After》。Lars K. Nordberg和Asgeir Mickelson再次为他分别负责贝司和鼓，另外Jorgen Munkeby(来自Shining乐队)在一些曲目中吹萨克斯。同年10月，一个Mnemosyne网站证实Ihsahn已经准备开始创作第四张专辑了，同时他还致力于升级自家的录音室。\n2011年对Tveitan来说是忙碌的一年，除了在美国乔治亚州亚特兰大一年一度的“Progpower USA”金属音乐节上作他的个人首演，他还在致力于两张专辑，一张和他妻子合作，一张继续创作他的个人第四张专辑。还有一个细节就是这第四张专辑恐怕没有明确的发行时间。2011年8月Thrash Hits电视台采访中，专辑鼓手提到专辑的鼓已经录制完成，整张专辑正在按部就班地制作。2011年11月的一次采访中，前文提到的鼓手Jorgen Munkeby和另一个合作者Devin Townsend再次提到，他在Ihsahn的新作品中献声了，但又补充说，他说不准具体的发行时间点。\n（原文 by Wikipedia）\n（翻译 by 安葬）

基本内容：Ihsahn是Emperor乐团的主唱/BASS手，乐队成立于1991年，已经在世界范围内销售出不计其数的唱片。乐团极端黑金属的风格使得他们成为这个领域里的佼佼者，有着广泛的影响力。 Candlelight Records已经确定了Emperor乐队将在美国做四场告别演出，欧洲部分也将进行。Emperor解散后Ihsahn发行了两盘个人专辑。 Ihsahn - The Adversary(2006) 《The Adversary》专辑的所有词曲创作以及乐器演奏都由Ihsahn个人完成，除了鼓部分邀请了Asgeir Mickelson (BORKNAGAR, SPIRAL ARCHITECT)来演绎。 《The Adversary》将由Mnemosyne Productions和Candlelight Records联合做世界性发行。Mnemosyne Productions由Ihsahn和Ihriel于2003年合伙创建，旨在为更多的有天赋有创新能力的乐手提供发表音乐的平台。 Ihsahn的这张新专辑被MA定义为Extreme Progressive Metal，从Emperor后期的走向来看的确是越来越前卫越来越复杂。这张专辑从一开始还是很明显可以听出Prometheus - The Discipline of Fire & Demise这张遗留的痕迹，这也正是我所希望看到的走向。大量三连音的怪异的琶音riff完全就是从那张里延续而来，编排上动静的完美结合同样继承了下来。Ihsahn也仍然运用了他标志性的浅黑嗓以及和和声清嗓相结合，这在那张里也得到了大量的运用。这位全才在专辑中包揽了除了鼓以外的所有乐器，所以各个乐器间得到了很好的平衡，有机的结合成一个良好的整体。键盘部分仍然是作为一个独立旋律声部，不仅仅作为和声的铺垫。总的来说，这张和Prometheus - The Discipline of Fire & Demise相比，的确是少了黑金属（或者说极端金属更适合）的成分，更多的增添了前卫的元素，所以有些时候听着有些不够爽不够过瘾，猛烈的部分似乎总是这么稍纵即逝。不过虽然这张专辑延续了很多Prometheus - The Discipline of Fire & Demise的优点，并更增添了前卫的元素，但反而听上不去不如那张样复杂大气。可能这听上去有些矛盾，Emperor时期的复杂更多体现在各个声部之间的复调进行，两把吉他和键盘都有着独立的旋律声部，或是在小段之间的不断变化riff型和节奏型，让人在初听之下有些晕头转向找不着北，但听多会觉得突然豁然开朗。那些小段落之间的变化对比总让我想到这么个画面，在黑客帝国三中，Neo和Trinity去机器之城中心的路上，在乌云下躲避着机器船的攻击，艰难的前行着，终于在一时冲破了重重的黑云，见到了平和灿烂的阳光，但这一安详是短暂的，当让人意忧未尽之时，又重新坠入乌云下混战。而在Ihsahn的专辑中，在同一时刻各个乐器的编排感觉相对没有那么复杂，而前卫的感觉在于大的段落之间的变化和对比，不像Emperor时期那么紧凑的让人喘不过气，可以让人从容的消化一个个不同的段落。 Ihsahn - angL(2008)如果你是个EMPEROR迷并且听过IHSAHN的第一张（这可能是废话）你就会发现EMPEROR后期专辑（Prometheus - The Discipline Of Fire And Demise我认为它的内容与音乐意义是十分重要的，算的上是EMPEROR四张专辑音乐性最高的！）里的一些试验风格完全是IHSAHN的个人专辑的序幕，上张《ADVERASARY》在圈内和歌迷的评价都很棒，我首先要说的是IHSAHN的专辑可不是什么“纯正的黑金属”，它包含的元素很多，我认为称它为金属最确切，而不是什么单纯的前卫金属或者是帝王的延续。回到本张专辑中，这张专辑仍旧是带有很深的前卫元素，不具备任何极端金属的条件，它带给我们的是IHSAHN个人的对于音乐的理解，虽然没有EMPEROR的大气，却多了很多唯美，略带有灵气的感受，上张我认为编曲复杂，技术性含量很高，虽然是个人专辑，可还是带有些许EMPEROR的影子。这张《ANGL》仍旧延续着上张的风格，编曲仍旧复杂，曲目段落化很明显，在唱腔上还是IHSAHN标志性的浅黑与清嗓间转换（我认为现在IHSAHN的嗓子没以前的好了，题外话），这张不会出现像听第一张那样的迷糊感觉，很明了的曲风，很多的桥段甚至带给我些古典乐的感觉。IHSAHN的清嗓太完美了，我认为他有水平成为一名出色的古典主义歌手！IHSAHN的技术自然没得说，他的吉他变化多端，音乐编曲方面，结构十分复杂，曲目编排的很完美，SOLO和RIFFS在其中表现的都很到位，三连音的RIFFS仍旧健在，毫无拖沓的SOLO，原来在EMPEROR里，我固执的认为SAMOTH在吉他方面比IHSAHN的水平高些，如今我会毫不犹豫的选IHSAHN！不得不提的是Mikael参与的这首《Unhealer》的曲目，至少到现在我都认为它是这张专辑里最棒的曲目。IHSAHN唯美的清嗓诠释，MIKAEL的黑嗓和IHSAHN的浅黑嗓遥相呼应，简直棒到了极点。可惜的是我没有歌词，无法去揣测这张专辑所表达的含义。这张前卫到包含了些电子，敲击，古典，死亡等等成分在里面，我无法想象IHSAHN的音乐天赋还能到什么地步，总之这专辑太棒了，今年的最佳金属专辑之一，我现在就可以下这个结论！