中文名：琳安德森 外文名：Lynn Anderson 国籍：美国 出生地：北达科他大福克斯 职业：歌手、赛马手 生日：1947 年 9 月 26 日 代表作：rose garden 简介：Lynn Anderson出生于1947年9月26日，70年代初美国最受欢迎的乡村女歌手之一，经常在全国性的电视节目里曝光，也是赛马手。 曾以以rose garden在格莱美奖上荣获最佳乡村音乐单曲。 Anderson最早登场于1966年，ride,ride,ride是她最早的热门曲。在六十年代末，她很多次挤进最佳十首乡村音乐的榜单。 从艺历程：在一次乘车过程中，丽兹·安德森 （Liz Anderson） 创作了一首名为“Ride， Ride， Ride”的歌曲。她的女儿喜欢这首歌，并有兴趣在她的新唱片公司剪辑它。它在她的第一次录音时被剪掉了。虽然她的首张单曲是1966年的《In Person》，但《Ride， Ride， Ride》成为了安德森的第一首排行榜单曲。她的下一个版本是 Liz Anderson 的另一首作品“If I Kiss You （Will You Go Away）”。这是安德森作为音乐艺术家的第一首大热歌曲，在 1967 年的 Billboard Hot Country Singles 排行榜上排名第五。她的首张同名录音室专辑也于 1967 年发行，并在 Billboard Top Country Albums 排行榜上排名第 25 位。紧随其后的是“Promises， Promises”，该歌曲在 1968 年 2 月的乡村单曲榜上排名第四。她的第二张同名录音室专辑在乡村专辑排行榜上排名第一。 在回顾她 1999 年的排行榜汇编时，AllMusic 的 Greg Adams 给这张唱片打了四颗半星（满分五颗星）。“Lynn Anderson 在 60 年代后期在 Chart 唱片公司制作了一些她职业生涯中最好的音乐”，Adams 评论道。Billboard 杂志也赞扬了这些早期录音。在评论《大女孩别哭》时，作家们注意到了她的大众吸引力。他们写道：“包括她对《Honey》和《Ring of Fire》的精美演绎在内的材料是多样化的，对所有买家都有吸引力”。 1967 年，安德森的职业生涯进一步发展，当时她被选为劳伦斯威尔克秀 （The Lawrence Welk Show）。Welk 的儿子 Larry Welk 发现了一张 Anderson 专辑的封面，并被她的外表所吸引。Larry 的兴趣吸引了 Lawrence Welk 参加试镜并最终选中了她。安德森成为该节目的第一位乡村表演者，并与演员们一起在全国范围内巡演。然而，她对为她选择的节目中演唱的材料不满意，并威胁要退出。在与 Welk 会面后，对 Anderson 的表演做出了不同的安排。曝光导致了持续的音乐成功。1967 年，她获得了乡村音乐学院奖的“最佳女歌手”奖。她一直在 The Lawrence Welk Show 工作到 1968 年。 在寻找排行榜上的成功和与 Welk 的共同点时，Anderson 并没有找到与纳什维尔建制派的共同点。“在 Welk 秀上，我被看作是一个来自加利福尼亚的孩子——而不是一个真正的乡村艺术家”，她说。因此，她选择录制更多传统材料，这将有助于她与纳什维尔的乡村音乐场景建立联系。在这些歌曲中，有一首翻唱了 Osborne Brothers 的“Rocky Top”。安德森的版本比原版更受欢迎，在 1970 年的公告牌乡村单曲榜上攀升至第 17 位。她在 1968 年至 1969 年间创作了乡村热门歌曲，进一步展示了传统的乡村风格，包括“Big Girls Don't Cry”、“That's a No No”和翻唱汉克·斯诺的“I've Been Everywhere”。安德森的第六张录音室专辑是对她之前的传统女性乡村表演者的致敬。这张专辑名为 Songs That Made Country Girls Famous （1969），在乡村专辑排行榜上排名第九。 1970 年，安德森的唱片合同被哥伦比亚唱片公司买下，她于同年开始为新唱片公司录音。两年前，她嫁给了词曲作者兼制作人 Glenn Sutton，后者最终成为她在该厂牌的制作人。她在哥伦比亚发行的第一张专辑是 Sutton 创作的“Stay There， Till I Get There”。这首歌成为她在 Billboard Hot Country Singles 排行榜上的第五首前十名，在 1970 年上升到第七名。她的第八张同名录音室专辑也于 1970 年发行。根据作家格雷格·亚当斯 （Greg Adams） 的说法，这张专辑类似于她之前 Chart 录音中的传统乡村音乐。尽管萨顿的作品取得了成功，但安德森声称萨顿很难为她提供额外的材料。他的合作者比利·谢里尔 （Billy Sherrill） 监督萨顿，并为塔米·维内特 （Tammy Wynette） 选择了他的许多作品进行录制。 据安德森说，她在“乔·南的一张专辑”中找到了《玫瑰园》的原始版本，并喜欢上了它。然后她引起了格伦·萨顿 （Glenn Sutton） 的注意。然而，萨顿反对录制它，因为歌曲中的台词是从男性的角度演唱的。然而，在安德森不断将这首歌带入录音会议后，他最终同意了安德森。这首歌于 1970 年 10 月作为单曲发行，成为安德森的第一首排名第一的单曲，在排行榜上名列前茅五周。这也是她第一次跨界进入 Billboard Hot 100，在 1971 年 2 月达到第三名。这首歌最终在其他 15 个国家/地区大受欢迎。它的跨界成功帮助 Anderson 获得了第 13 届格莱美奖、乡村音乐学院和乡村音乐协会的赞誉。安德森的第十一张录音室专辑《玫瑰园》于1970年12月发行。这张唱片在 Billboard 乡村专辑排行榜上名列前茅，总共花了 77 周的调查时间。这也是她在 Billboard 200 排行榜上最高峰的专辑，排名第 19 位。该唱片获得了美国唱片业协会 （Recording Industry Association of America） 的销售白金认证。 安德森在“玫瑰园”之后推出了单曲“You're My Man”和“How Can I Unlove You”，这两首单曲都成为 1971 年 Billboard 乡村歌曲排行榜的第一名。这两首歌也都登上了 Billboard 成人当代排行榜，其中 “You're My Man” 成为该调查的前十名。后一首单曲出现在相应的录音室发行中。这从 You're My Man 开始，它在乡村专辑排行榜上名列前茅。该项目还在 Billboard 200 上排名第 99 位。Allmusic 给这张专辑打了四颗星（满分五颗星），称赞了专辑的流行翻唱“Knock Three Times”和“Proud Mary”。她的第十二张录音室专辑也名为《How Can I Unlove You》。它翻唱了“Take Me Home Country Roads”和“You've Got a Friend”。这张唱片在乡村专辑排行榜上排名第二，在 Billboard 200 上排名第 132 位。 她继续通过录制不同风格的歌曲来使她的音乐多样化。1972 年，安德森录制了约翰尼·雷 （Johnnie Ray） 的流行歌曲“Cry”，这首歌成为安德森的前五名乡村热门歌曲。她还凭借 Loggins 和 Messina 的“Listen to a Country Song”和 Joe South 的“Fool Me”版本进入前五名。她在1972年的专辑《A Song for You》中听到了The Carpenters的《Top of the World》后翻唱了这首歌。安德森的版本在 Billboard 乡村歌曲排行榜上排名第二。 1973 年至 1974 年间，单曲“Keep Me in Mind”和“What a Man My Man Is”排名第一。安德森的成功也受到电视露面的推动，尤其是在这十年的后半期。她出现在黄金时段的节目 The Brady Bunch Hour、The Tonight Show 和 The Midnight Special。此外，她还与 Dean Martin 和 Bob Hope 在电视和音乐会上合作。安德森在 1977 年主持了她自己的 CBS 电视特别节目。定期在电视上露面有助于推广不太成功的单身人士。这包括在 Starsky 和 Hutch 上出现一集，安德森在那里表演了她 1977 年的单曲“Wrap Your Love All Around Your Man”。在她的表演之后，这首歌在 Billboard 乡村单曲榜上排名第 12 位。在十年中期，她凭借“He Turns It into Love Again”、“I've Never Loved Anyone More”和“All the King's Horses”进一步进入了前 20 名的乡村歌曲。随着排行榜成功率的下降，安德森采用了一种新的形象，作家将其描述为“活泼”和“紧绷”。当她于 1979 年带着卡拉·博诺夫 （Karla Bonoff） 的“Isn't It Always Love”回归时，新风格被证明是成功的。Anderson 的版本进入了乡村音乐排行榜的前十名。它的成功使她 1979 年的专辑进入了 Billboard 乡村专辑排行榜的前 30 名。1980 年，安德森为哥伦比亚唱片公司发行了她的最后一张录音室专辑《Even Cowgirls Get the Blues》。它制作了两首排名前 30 的乡村单曲，包括排名第 26 的主打歌。 1980 年，安德森在两年前再婚后离开了哥伦比亚唱片公司。在她离开之前，据称 Columbia 打算将她提升为公司对同行 Barbara Mandrell 和 Dolly Parton 的回应。相反，安德森与她的第二任丈夫搬到了路易斯安那州并组建了家庭。除了一张重新录制的专辑外，她有将近三年的时间没有录音。她于 1982 年离婚并返回纳什维尔，但发现很难重新对自己的事业产生兴趣。然而，她开始与前 CBS 经纪人邦妮·加纳 （Bonnie Garner） 合作。1983 年，加纳帮助她与独立唱片公司 Permian Records 签订了一份新的唱片合同。 1983 年，她在 Permian 发行了她的第 29 张录音室专辑《Back》。作家 Mary A. Bufwack 和 Robert K. Oermann 称这张专辑的音乐“感人”和“伤痕累累”。“这就是我当时的感受”，Anderson 回忆起这张专辑对材料的选择。Back 是她的最后一张排行榜唱片，在 1983 年的 Billboard Top Country Albums 排行榜上排名第 61 位。产生了两首单曲，成为热门歌曲。第一首是“What I Learned from Loving You”，在 Hot Country Songs 排行榜上排名前 20 位。第二个是与 Gary Morris 的二重唱，名为“You're Welcome to Tonight”。这是安德森五年来的第一首前十名热门歌曲，在 1984 年达到第九名。 1986 年，Permian Records 申请破产。尽管该唱片公司专注于艺术家管理和制作，但它放弃了包括 Anderson 在内的所有主要艺术家。在此期间，安德森没有发行全长专辑，但为 MCA 唱片公司录制了一首单曲。这首名为“Heart of the Matter”的曲目没有上榜。她随后在这十年的后半期与 Mercury Records 签约。1988 年，她翻唱的 The Drifters 的“Under the Boardwalk”成为她五年来最高的单曲，在 Billboard 乡村歌曲排行榜上排名第 24 位。她的第 30 张录音室专辑《What She Do Best》于 1988 年在 Mercury 上发行。这张唱片的主打歌也作为单曲诞生，并在 1988 年成为小热门。专辑的第三首（也是最后一首）单曲“How Many Hearts”是 Anderson 职业生涯中的最后一次登上排行榜。1989年3月，它在公告牌乡村歌曲排行榜上达到第69位。 Anderson 在 1990 年离开 Mercury 后离开了主要唱片公司市场。在此期间，她开始实现事业多元化。1990 年，她出现在 BBC 苏格兰电视剧《高速公路上的残骸》中。她还录制了各种不同的音乐流派。1992 年，她在独立的 Laserlight 唱片公司发行了录音室专辑 Cowboy's Sweetheart。该项目以西部为主题，包括与 Emmylou Harris 和 Marty Stuart 的合作。Allmusic的Jason Ankeny给这张专辑打了2.5星（满分5星），但称其为她“更强的专辑”之一。1992 年，Billboard 对这张专辑给予了积极的回应。“Anderson 在这个围绕西部/自由生活主题构建的系列中听起来从未像她那样更好或更诱人”，工作人员指出。六年后，Anderson 发布了 Platinum Entertainment 工作室项目 Latest and Greatest。这张专辑包括她的热门歌曲的重新录制，还收录了三首新曲目。 2000 年，安德森发行了她的第一张现场唱片《Live at Billy Bob's Texas》，该唱片由 Smith 唱片公司发行。Allmusic 的 Richie Unterberger 在他的评论中给这项工作打了三颗星（满分五颗星），他评论道：“这张光盘不是一个令人振奋的发现，但它的本质还不错。2005 年 6 月，安德森的第 34 张录音室专辑《The Bluegrass Sessions》由 DM 唱片公司发行。这张专辑是 Anderson 以前的热门歌曲的集合，以蓝草风格录制。曲目列表包括“Rose Garden”、“You're My Man”和“Rocky Top”等热门歌曲。Allmusic 的 Zac Johnson 给该版本打了 2.5 分（满分 5 分）。约翰逊在评论这张唱片时质疑她的真实性，指出有些歌曲听起来“有点强迫”。尽管反响热烈，The Bluegrass Sessions 还是获得了格莱美奖最佳蓝草专辑的提名。 在接下来的几年里，安德森继续巡演和表演。2007 年，Anderson 成为 Riverfront Park 的 CMA 音乐节的阵容成员之一。其他表演者包括 Terri Clark 和 Lorrie Morgan。2009 年，她在 Stagecoach 音乐节上演出，该音乐节还包括其他几位表演者。2010 年至 2011 年期间，她与 Metropole 交响乐团合作举办了一系列音乐会。安德森还继续录制音乐。2006 年，她发行了她的第 35 张录音室专辑《Cowgirl》。这张专辑是与她母亲一起创作（或共同创作）的西部歌曲集。该项目在她母亲的唱片公司 Showboat Records 上发行。2010 年以同一标签发行了一个名为 Cowgirl II 的类似项目。根据安德森的说法，她发行这两张西部专辑的原因是为了以“复杂的方式”为不了解音乐的人呈现这种流派。 2015 年 6 月，安德森发行了她的最后一张录音室专辑《Bridges》。这张专辑是福音材料的集合，其中包括与 The Martins 和 The Oak Ridge Boys 的合作。根据 2015 年对 Anderson 的采访，这是她十年来决定推广的第一张专辑。这也是安德森的第一本福音集，为基督教市场改编了多比·格雷 （Dobie Gray） 的《漂流》（Drift Away）。作家 Timothy Yap 在他对专辑的评论中称这张专辑的歌曲创作是“一流的”。Digital Journal 的 Markos Papadatos 给它打了 4.5 星（满分 5 星），称该记录“现象级”。这张专辑是在她于 2015 年 7 月去世前一个月发行的。 荣誉记录：以rose garden在格莱美奖上荣获最佳乡村音乐单曲