中文名：里卡尔多·穆蒂 外文名：Riccardo Muti 国籍：意大利 出生地：那不勒斯 职业：指挥家 生日：1941-07-28 代表作：维也纳新年音乐会，悲怆交响曲 毕业院校：米兰威尔第音乐学院 简介：里卡尔多·穆蒂于1941年出生在意大利的那不勒斯，他的家庭是一个医生家庭，但由于他从小就有着很高的音乐天赋，于是很早就开始在音乐艺术的海洋中邀游了。穆蒂8岁时开始学习小提琴，但人们很快就发现他在钢琴演奏上更具才能，所以他又开始转学钢琴。穆蒂的琴艺进步是神速的，少年时代的他是以早熟的钢琴演奏尖子而被吸收进那不勒斯音乐学院的。18 岁那年，一个偶然的机会使他发现自己与指挥棒很有缘分，从那时起，他便经常在学校的学生乐队的演出中担任指挥，通过这些有益的实践，穆蒂对指挥艺术有了进一步的了解，并且在这些机会里锻炼和掌握了指挥艺术中的基本技能。 1960 年，穆蒂从那不勒斯音乐学院毕业以后，为了得到进一步的深造，便立即进入了著名的米兰威尔弟音乐学院，这一次，他主要是以作曲和指挥为主攻专业的，在威尔弟音乐学院中，他跟随著名的作曲教授贝蒂那尼学习作曲，同时又在著名指挥家沃图的班上学习指挥。在这所著名的音乐学院里，穆蒂最终以荣获两个学位的优异成绩毕业，按理说这应该是一个令人非常满意的结果了，但是好强的穆蒂却仍然觉得不满足，于是他便在1965年风尘仆仆地赶到威尼斯，投身在著名的指挥家费拉拉的门下刻苦深造。艰苦的努力和执著的精神毕竟没有白费，1967 年，穆蒂在康泰利国际指挥比赛中首次获得了第一名，从此便一下成了一名令人刮目相看的青年指挥家了。 人物生平：出生与成长 著名意大利指挥家。他1941年出生于那不勒斯，很早就被发现其音乐天赋。8岁时穆蒂开始学习小提琴，后来发现在钢琴上更具才能因而转学之。作为早熟的钢琴演奏尖子，穆蒂在少年时代进入了那不勒斯音乐学院。18岁的时候，一个偶然的机会， 穆蒂发现自己与指挥棒很有缘分，于是开始经常在学校的乐队担任指挥。1960年，穆蒂在那不勒斯毕业，进入米兰威尔第音乐学院主攻作曲和指挥，并以优异成绩从两个专业毕业。永不满足的穆蒂，于1965年在威尼斯投著名指挥家费·拉拉门下深造。1967年获维多·康狄里国际指挥家比赛第一名。1969年任佛罗伦萨五月音乐节常任指挥。1972年曾指挥费城交响乐团。1973年任英国爱乐管弦乐团首席指挥。1975年，穆蒂又被美国费城交响乐团聘为客座指挥。1980年，老一辈大师尤金·奥曼迪退休后，任费城交响乐团音乐指导与指挥。这段时间里，穆蒂除担任以上要职外，还常常在维也纳国家歌剧院、米兰斯卡拉大歌剧院、伦敦科文特花园皇家歌剧院等欧洲著名歌剧院中担任客席指挥，同时他还是著名的萨尔茨堡音乐节和佛罗伦萨音乐节最活跃的指挥家。1986年， 阿巴多接替洛林·马泽尔担任维也纳国家歌剧院的常任指挥，穆蒂则接任其斯卡拉歌剧院的常任指挥职务。 里卡尔多·穆蒂生于意大利那不勒斯的一个医生家庭。幼时学小提琴和钢琴，在他的家乡那不勒斯完成了他的音乐教育，在马耶拉的圣皮耶特罗音乐学院师从温琴佐·维塔莱，获得钢琴演奏学位；后继续在米兰音乐学院深造作曲和乐队指挥，师从布鲁诺·贝蒂内利和安东尼诺·沃托，获得第二个学位。1967年，在比赛中他成为有史以来第一位意大利人赢得“圭多·坎泰利”奖的获奖者，在音乐界一举成名。1969至1980年，他曾任佛罗伦萨节日歌剧院的首席指挥和音乐总监。从1972年起，他作为爱乐乐团(伦敦)的客席指挥开始举办系列音乐会，最终接任奥托·克伦佩尔，获得爱乐乐团首席指挥的职位。1979年，这个以伦敦为基地的乐团任命他为音乐总监，并于1982年为桂冠指挥。1980-1992年间他任费城交响乐团的音乐总监，与该团一起广泛地巡演，录制了大量的唱片。自1986年，任斯卡拉歌剧院的音乐总监并于1987年还任斯卡拉爱乐乐团的首席指挥。除在佛罗伦萨节日歌剧院、萨尔兹堡音乐节（自1971年，他在音乐节演出莫扎特的作品已成为一个传统）和斯卡拉之外，里卡尔多·穆蒂曾在费城、纽约、慕尼黑、维也纳、伦敦和拉韦纳指挥歌剧演出。每年他还作为客席指挥与慕尼黑的巴伐利亚广播交响乐团和法国国家交响乐团合作。他首次登上纽约爱乐乐团的指挥台，在评论家和听众中引起热烈的反响。 里卡尔多·穆蒂在2009.12.31首次访华执棒上海交响乐团新年音乐会。在第十四届北京国际音乐节闭幕式上，首度来京的指挥大师里卡尔多·穆蒂执棒上海交响乐团，携俄罗斯女中音歌唱家阿丽莎·科洛索娃带来马勒声乐套曲《旅行者之歌》、舒伯特第八交响曲《未完成》及莫扎特第四十一交响曲《朱庇特》，为第十四届北京国际音乐节完美谢幕。 大师影响 穆蒂对前辈大师的艺术是无比崇敬的。他在托斯卡尼尼、瓦尔特、富尔特·文格勒等艺术家的唱片吸收了很多东西。他说过最为敬佩托斯卡尼尼在指挥上的高度准确性。总的来说，穆蒂本人的艺术风格，更接近于托斯卡尼尼。他有与托氏相似的客观主义意识，和相似的忠于原作的特点；排练和演出时，其百分之百的投入程度也如托氏一般。但是，穆蒂只是沿着托斯卡尼尼的足迹探索自己的路子，而不是纯粹的模仿者。自身的强烈个性，在穆蒂的指挥艺术中占有极重要的地位。其指挥风格富于动感，曲目广泛，其中以指挥柴可夫斯基的《悲怆交响曲》等作品著称。 1993年，穆蒂以极其潇洒的风度、高贵的气质，完美地指挥了当年的维也纳新年音乐会后，在全球的观众心中，他的大师形象进一步树立 起来了。1997,2000和2004年，他再度担任该音乐会的指挥。他精湛的指挥风格给中国观众留下了深刻的印象。 主要作品：崭露头角 2000年是里卡尔多·穆蒂首次在斯卡拉歌剧院登台演出(1970年11月5日，与独奏家迪诺·齐亚尼的音乐会)的30周年纪念。自1986年任斯卡拉歌剧院的音乐总监以来，穆蒂探索了歌剧风格的多样性。 他指挥了一些威尔第早期最著名的作品：《厄尔南尼》（1982）、《纳布科》（1986年）和《阿蒂拉》（1991年）。以威尔第为1989/90年、1992/93年和1997/98年音乐季的开幕式首演的作曲家，上演了歌剧《西西里晚祷》、《唐卡洛》和《麦克白》。在斯卡拉的舞台上，威尔第浪漫时期的三联剧：《弄臣》、《游吟诗人》和《茶花女》沉寂了多年之后，穆蒂再次把它们搬上舞台。 1999年2月，穆蒂复排了从斯卡拉舞台上消失21年的威尔第的另一杰作《命运的力量》。为纪念威尔第逝世100周年(2001年)，在一个月内再次演出了他的三联剧以及《福尔斯塔夫》(在斯卡拉和布赛托的威尔第剧院)、《假面舞会》的新制作和2000/2001年音乐季开幕式演出推出了《奥赛罗》。他还着意刻画了莫扎特，连续上演了洛伦佐·达蓬特脚本的三个的杰作：《女人心》、《费加罗的婚姻》 和《唐爵凡尼》——以及《狄多的仁慈》、《伊多梅纽斯》和 《魔笛》 。 古典主义 穆蒂还是一位重新发现新古典主义剧目的先驱，把贝利尼的《卡普莱蒂与蒙泰齐家族》、罗西尼的《威廉·退尔》和鲜为人知的路易吉·凯鲁比尼的《洛多伊斯卡》、加斯帕罗·斯蓬蒂尼的《贞洁的修女》以及格鲁克的系列歌剧《阿尔切斯特》、《奥菲欧与尤丽狄茜》、《伊菲姬尼在陶里德》和最后1997/98年音乐季开幕式的《阿尔米德》搬上舞台。 在指挥了《漂泊的荷兰人》和《帕西法尔》之后，穆蒂集中精力排演瓦格纳《尼伯龙根的指环》的全套歌剧：从《女武神》（1994年12月）开始，接着为《莱茵的黄金》（1996年5月）和《齐格弗里德》（1997年4月），并以《众神的黄昏》为1998/99年音乐季开幕式演出达到高潮。他演出了普契尼的代表作《玛侬·莱斯科》（1998年）和《托斯卡》（2000年）。穆蒂在斯卡拉还指挥了贝多芬的《费德利奥》（1999年）和普朗克的《加尔默罗会修女》（2000年），该剧的演出荣获阿比亚蒂奖。 专场音乐会 穆蒂指挥的专场音乐会有：1996年5月18日为二次大战后斯卡拉歌剧院重建的五十周年纪念音乐会；2001年11月16日威尔第年的开幕式音乐会。