罗西尼 （G．Rossini 1792—1868） 意大利歌剧作曲家。一生作有大、小歌剧三十八部。在他创作生涯的前期，他的名字几乎等同于了喜歌剧的化身，而在他创作生涯的后期，他写出了《坦克雷迪》、《奥赛罗》、《湖上女郎》、《塞密拉米德》等一大批正歌剧作品，其中大多不回避使用喜歌剧的手法，或者说，他已经将两者的严格界限消融于无形。最好的例子当属正歌剧《奥赛罗》，这与不久之后另外一个意大利作曲家威尔第的同名歌剧恰成对比，罗西尼的《奥赛罗》虽然在历史的长河中渐渐地处于了下风，但是它为威尔第的大作打下了坚实的基础却是不争的事实。必须承认的是，在罗西尼所在的那一时期，悲剧结局已经在舞台上司空见惯了，不是哭哭啼啼的骨肉离别，就是悲壮的英雄主义式殉难--人们内心其实强烈渴求的，是偶尔来那么几个阳光明媚的收场，这样也好有些平衡。所以，除了削弱了莎士比亚原作中的悲剧性，奥赛罗的副官雅戈变得不那么狰狞狠毒之外，罗西尼在第二稿时又设计了一个皆大欢喜的结局，这正是他并不那么介意正-喜歌剧间的鸿沟，一切随顺听众口味而变的佐证。可是，后世对罗西尼成就的评价往往集中于他的喜歌剧，或者"半正歌剧"（Semi-serious）之中。其实这并非公允。在那不勒斯时期，罗西尼是第一个在正歌剧中在用伴奏宣叙调取代干宣叙调（Recitative Secco）地位的意大利作曲家，他增加了乐手的数量，提升了管弦乐队在歌剧中的地位，这使得戏剧对比更加浓稠强烈。 《埃尔米翁内》是属于其较冷门的歌剧，由两幕组成，在那不勒斯就遭到了惨败，后者甚至一直无法上演，直到1987年罗西尼歌剧节时才重见天日。