勃拉姆斯：E小调第四交响曲，作品98 (Symphony No. 4 in E minor, Op. 98) (1942年6月21日柏林现场录音) 勃拉姆斯：海顿主题管弦乐变奏曲，作品56a “圣安东尼变奏曲” (Variations on a theme by Haydn for orchestra, Op. 56a 'St Anthony Variations') (1943年12月12日柏林现场录音) 这些由威尔海姆·富特文格勒与柏林爱乐乐团在二战期间于柏林录制的录音，既令人着迷又意义非凡。帝国广播公司 (RRG) 在1942年2月至1945年1月期间，使用当时最新研发的磁带录音机 (Magnetophon) 录制了富特文格勒的这些音乐会。这些磁带生动地记录了富特文格勒艺术生涯的巅峰时刻。1945年4月，苏联军队占领柏林后，这些磁带被运回了苏联。战后约十年，许多录音得以发行，当时国营唱片公司Melodiya从这些磁带中发行了黑胶唱片。然而，在接下来的十年里，它们在西方世界仍鲜为人知，直到1991年苏联解体后，相关信息才变得丰富起来。 战后初期，富特文格勒的这些战时录音在莫斯科广播电台播出，这些录音无疑对苏联的音乐家们产生了深远影响，甚至有些人在聆听了富特文格勒的演绎后，彻底改变了他们对音乐的看法。这其中包括“莫斯科学派”的一些代表人物：斯维特拉诺夫、孔德拉辛、罗日杰斯特文斯基，以及年轻的大卫·奥伊斯特拉赫。然而，有一个因素尤其吸引着俄罗斯听众关注这些演出，那便是这些现场录音中蕴含的震撼人心的力量——当时富特文格勒的乐团在英国皇家空军轰炸间隙，为座无虚席的音乐厅演奏。这些Melodiya唱片发行的录音展现了战时演出的风貌，其所蕴含的强度在指挥家战后的录音中往往难以寻觅。 这位德国大师的音乐会被磁带录音技术记录下来，带来了通常无法企及的卓越音质。这些开创性的机器真实地再现了现场音乐会，使用三支麦克风捕捉了座无虚席音乐厅的氛围——如此先进的技术此前从未被用于重现音乐会。正因如此，富特文格勒改变了他对录音的矛盾态度，从1941年起，这些广播录音成为了他工作的重要组成部分。