马克斯·科瓦尔斯基（Max Kowalski, 1882-1956）出生于波兰科瓦尔。他在德国法兰克福长大，学习并获得了音乐和法律双博士学位。他的作曲老师是伯恩哈德·塞克勒斯（Bernhard Sekles），声乐老师是亚历山大·海涅曼（Alexander Heineman）。从1913年到1931年，马克斯·科瓦尔斯基在德国是一位多产的浪漫主义风格德语艺术歌曲（Lieder）作曲家。他创作的音乐涵盖了各种风格和体裁，包括受日本、中国、丹麦、阿拉伯、法国以及许多伟大德国作家作品启发的音乐。他甚至在他的《作品12号》（Opus 12）中创作了一首《玛丽亚之歌》（Marienlieder）。他创作的每一部声乐套曲（Song cycle）都很快得以出版，直到阿道夫·希特勒和第三帝国掌权。在20世纪30年代末，科瓦尔斯基积极参与德国法兰克福的“犹太文化联盟”（Kulturbund），他的音乐在该联盟的管弦乐音乐会中持续受到欢迎。马丁·戈德史密斯（Martin Goldsmith）的著作《永不熄灭的交响曲》（The Inextinguishable Symphony）中提到了他，并着重强调了他出席1938年犹太文化联盟最后一场音乐会的事迹。1938年底，科瓦尔斯基被捕并被关押在布痕瓦尔德集中营，但不到一个月后他获释，随后逃往英国，在那里度过了余生，教授声乐，在犹太教堂唱歌，过着清贫的生活。尽管此后他的音乐再未出版，但他仍持续创作新作品，手稿中留下了18部新的声乐套曲，由歌手们在音乐会和电台节目中演唱。他的《作品1号》（Opus 1）是创作于1913年的第一部作品，由德国莱卡特（Leukart）出版社首次出版。该作品绝版多年，直到德克萨斯州亨茨维尔的“独奏出版物”（Recital Publications）的沃尔特·福斯特（Walter Foster）博士致力于将马克斯·科瓦尔斯基的尽可能多的声乐套曲呈现给公众。迄今为止，他此前出版的17部声乐套曲中已有13部再版。 莫尔女士（Miss More）是新泽西州本地人，在美国和海外各地进行了广泛的演出。她曾担任独奏（Solo）演员，并与新泽西音乐节合唱团（Festival Chorus of New Jersey）、杰作合唱团及管弦乐团（Masterwork Chorus and Orchestra）、俄耳甫斯室内合唱团（Orpheus Chamber Singers）、普莱恩菲尔德交响乐团（Symphony）、古代音乐艺术团（Ars Musica Antiqua）、花园州圣咏（Chorale）团、州立保留歌剧（Opera）团、泽西抒情歌剧团、巴西圣保罗的巴卡雷利合唱团（Choral Baccarelli）、宾夕法尼亚州费城的声乐艺术学院歌剧院（Academy of Vocal Arts Opera Theatre）、蒙特克莱尔室内乐团（Chamber）等众多团体合作，出演了众多歌剧角色。1989年，她与作曲家洛蕾塔·扬科夫斯基（Loretta Jankowski）合作，共同创作了声乐套曲《凤凰》（Phoenix），并因此获奖；该作品于1993年12月由博西与霍克斯（Boosey & Hawkes）国际出版。这部由莫尔女士演绎的作品，曾于1989年在加利福尼亚州洛杉矶和阿肯色州小石城的全国声乐教师协会（National Association of Teacher's of Singing, NATS）年会上演出。她曾获得多项丽拉·华莱士/读者文摘激励基金（Lila Wallace/Reader's Digest Incentive Grants），用于表演和研究。她是全国声乐教师协会（NATS）新泽西州、纽约市和国家分会的成员。此外，她还是一位爵士乐、民谣和儿童歌曲作曲家。她的声乐教师和指导包括弗朗哥·罗西-鲁德特（Franco Rossi-Roudett）、特伦斯·舒克（Terrence Shook）、海伦·芬斯特马赫（Helen Fenstermacher）、克洛伊·欧文斯（Chloe Owens）、丹尼尔·费罗（Daniel Ferro）、玛丽娜·马拉丝（Marlena Malas）、多萝西娅·迪斯卡拉（Dorothea Discala）、弗兰克·瓦伦蒂诺（Frank Valentino）、黛博拉·泰勒（Deborah Taylor）和多洛雷斯·卡西内利（Dolores Cassinelli）。她曾参加艾莉·阿梅林（Elly Amelling）、杰罗姆·海因斯（Jerome Hines）、朱迪思·拉斯金（Judith Raskin）和达尔顿·鲍德温（Daltin Baldwin）的大师班。莫尔黑德女士拥有罗格斯大学（Rutgers University）学士学位、泽西城州立学院（Jersey City State College）硕士学位，并曾在费城声乐艺术学院（Academy of Vocal Arts）和纽约大学（New York University）深造。她曾在纽瓦克艺术学校（Newark School of the Arts）担任声乐教师、合唱团指挥和奥尔夫教学专家30多年。此外，她还在新泽西州公立学校担任音乐专家20多年。 钢琴家安吉拉·曼索（Angela Manso）曾担任四十多部歌剧和音乐剧作品的音乐指导、指挥或钢琴家，其中包括为纽约市美声歌剧公司（Bel Canto Opera Company）制作的二十部。她曾担任卡内基音乐厅（Carnegie Hall）演出H.H.A.比奇夫人（Mrs. H.H.A. Beach）的《降E大调庄严弥撒曲》（Grand Mass in E-Flat Major）的助理指挥；该作品随后由新港经典唱片公司（Newport Classics）录制发行。曼索女士是英国泽西岛首届世界口琴锦标赛的官方伴奏，期间她与口琴演奏家黄湛伯（Cham-Ber Huang）举行了独奏音乐会，并为国际知名艺术家拉里·阿德勒（Larry Adler）和黄先生演奏巴赫（Bach）的《双小提琴协奏曲》（Double Violin Concerto）改编的口琴二重奏版本伴奏。作为作曲家，她的《人类祈祷》（Prayer for Mankind）由中央城市合唱团（Central City Chorus）在查尔斯·皮林（Charles Pilling）先生指挥和管风琴家哈里·赫夫（Harry Huff）伴奏下演出。由菲利斯·克拉克（Phyllis Clark）女士指挥的女子合唱团“歌唱的女性”（Women Singing）演出了曼索女士的《哦，灵魂之子！》（O Son of Spirit!）（该作品最初为八声部混声合唱而作，由克拉克女士为音乐会改编为四声部女声合唱）。女高音莫妮卡·贾利利（Monica Jalili）和钢琴家安吉拉·曼索于2002年在纽约市由全球音乐（Global Music）举办的艺术节上演出了《天体之树》（The Celestial Tree）。曼索女士的室内乐作品《黎明》（Dawn），为女声、竖琴、美洲原住民长笛、藏铃和丁夏而作，于2001年在纽约巴哈伊大会上展演。 马克斯·科瓦尔斯基的声乐套曲《作品14号》（Opus 14）是根据他的朋友赫尔曼·黑塞（Hermann Hesse）的五首诗歌谱写的。这些诗歌直接选自1927年出版、但版权日期为1914年的小册子《孤独者的音乐》（Musik des Einsamen），赫尔曼·黑塞将它赠予马克斯·科瓦尔斯基，让他从中挑选自己喜欢的诗歌谱曲。科瓦尔斯基的手稿签注在扉页，日期为1930年6月14日。赫尔曼·黑塞（1877年7月2日-1962年8月9日）是一位德裔瑞士诗人、小说家和画家。他最著名的作品包括《荒原狼》（Steppenwolf）、《悉达多》（Siddhartha）和《玻璃珠游戏》（The Glass Bead Game），每部作品都探讨了个性、本真、自我认知和灵性。他于1946年获得了诺贝尔文学奖。马克斯从这本收录了约90首诗歌的小册子中，选出了5首纳入他的《作品14号》。 《作品14号》曲目： 1. 众圣徒相助 (Assistono diversi santi) 2. 花枝 (Der Blütenzweig) 3. 黄昏中的白玫瑰 (Weiße Rose in der Dämmerung) 4. 夜行 (Gang bei Nacht) 5. 龙胆花 (Enzianblüte)