EMMANUEL——与我们同在 + 为我们而来 + 在我们里面 几个世纪以来，天赋异禀的作曲家们创作了无数圣乐，他们力求通过人声和乐器来表达其信仰的教义。这些作品中最具灵感的自然脱颖而出，成为音乐世界的支柱。这张专辑呈现的作品，正是将这些伟大的艺术杰作融为一体，创作出一部全新的清唱剧 (Oratorio)，名为EMMANUEL——与我们同在 + 为我们而来 + 在我们里面。这部独特的清唱剧由Exultate艺术总监托马斯·D·罗辛博士（Dr. Thomas D. Rossin）编纂、编辑和改编。 EMMANUEL讲述了上帝在人类历史中的作为以及人类对这些作为的回应。EMMANUEL的故事分为三个部分，副标题分别为“与我们同在”、“为我们而来”和“在我们里面”。 与我们同在 格奥尔格·穆法特（Georg Muffat）的一部器乐作品为这部清唱剧奠定了基础，一首庄严的d小调序曲 (Overture) 和赋格 (Fugue) 唤起了人类堕落状态的辛酸。接下来是莫扎特 (Mozart) 的安魂曲 (Requiem) 中的垂怜经 (Kyrie)，这是对上帝怜悯罪恶人类并拯救其创造物的激情呼唤。莫扎特以其作曲上的天才之笔，将这一恳求的答案隐藏在音乐本身之中，他借用了亨德尔 (Handel) 的弥赛亚 (Messiah) 中的垂怜经赋格主题，在弥赛亚中，同样的音乐对应着歌词“因他受的鞭伤我们得医治”。随后是同样选自弥赛亚的男高音咏叹调 (Aria)，此处从E大调下移至D大调，以契合前面的垂怜经和后面的门德尔松 (Mendelssohn) 合唱，更明确地宣告了上帝的回应，即通过派遣一位救主来赦免祂子民的罪孽，并命令所有人“预备主的道”。 接下来的乐章是所有圣乐中最宁静的部分之一，将垂怜经的绝望转化为平静的笃定，相信上帝“不打盹”，而是会“温柔地引导祂的羊群”。选自弥赛亚的二重奏 (Duet) 为进入“为我们而来”部分提供了理想的过渡，该部分描述了基督的生平。听众被敦促“归向祂”并“向祂学习”，以便“为自己的灵魂找到安息”。 为我们而来 基督的故事并非始于祂的诞生，而是始于祂奇迹般的道成肉身。在巴赫 (Bach) 的《道成肉身》 (Et Incarnatus Est) 中，这被认为是这位大师的最后一部合唱作品，小提琴中优美的下行乐句描绘了圣灵降临在玛利亚身上的情景。她以圣母颂歌 (Magnificat) 中的话语，怀着敬畏和惊奇回应圣灵的恩赐，合唱团则唱出对她的认同，即所有世代都将称她为有福的，因为她谦卑地接受了上帝的旨意。但“所有世代”也同样指代接下来的《被钉十字架》 (Crucifixus)。基督在十字架上承担了所有世代的罪孽，巴赫通过包含十四次重复“crucifixus”一词，将其个人化，这正是他名字的数字签名：B(2)-A(1)-C(3)-H(8)。 接下来的三个乐章以音乐描绘了逾越节三日庆典 (Triduum)，即围绕基督之死的三个圣日。在《马太受难曲》 (St. Matthew Passion) 的终曲合唱中，忏悔的罪人聚集在十字架下哀悼。本次演出采用单合唱团的新编曲，取代了巴赫原有的双合唱团设置。女高音声部的最初八个音符与玛利亚咏叹调 《因为祂垂顾》 (Quia Respexit) 的最初八个音符相同，这是一种奇妙的重复，巴赫借此在玛利亚最悲伤的时刻回顾了她最喜悦的时刻。接下来，忏悔的罪人在莫扎特的安魂曲中的《请记住》 (Recordare) 中祈求宽恕，不再像垂怜经中那样强求，而是表达了真正的忏悔，因为期盼已久的救赎需要如此可怕的牺牲。这一祈祷在结尾的冥想曲 (Meditation) 中得到了回应，这是一首以英国管二重奏形式演绎的原始文本“祂怜悯敬畏祂的人，直到世世代代”。在此编排中，答案并未被唱出，因为基督仍在坟墓中，祂的胜利尚未向那些在十字架下哭泣的人显现。这是对文本的冥想——一首“无词歌”。随后，巴赫的《祂已复活》 (Et Resurrexit)，在中间的三个乐章之后显得更加喜悦，以音乐的欢笑声宣告了被征服的坟墓。 在我们里面 EMMANUEL的故事并未以祂的复活而结束。上帝的子民继续等待，这一次是等待荣耀的末世，届时EMMANUEL将永远为王。正如勃拉姆斯 (Brahms) 在他的《德意志安魂曲》 (German Requiem) 中的《在世上》 (Here on Earth) 所描绘的，号角一响，“死人要复活成为不朽坏的，我们都要改变”。像巴赫一样，勃拉姆斯以一首圆舞曲 (Waltz) 嘲笑死亡，歌词是“死亡啊，你的毒钩在哪里？”死亡，在受难时带来如此多的悲痛，如今已转变为通往“可爱居所”的门户，在那里，信徒们“永远赞美你的名”。 门德尔松的《哦，安息在主里》 (O Rest in the Lord) 呼应了《他必牧养他的羊群》 (He Shall Feed His Flock) 的宁静，呼吁“将你的道路交托给祂，并信靠祂”。这首美丽的咏叹调为信徒们在等待第二次降临时如何生活提供了简单的指引。弥赛亚的最后几个乐章，其中“哈利路亚”取代了“羔羊配得”之后的“阿门”，通过将穆法特开场作品的d小调转换为凯旋的D大调，完成了音乐的循环。上帝在人类历史中的作为所带来的转变，在“哈利路亚”文本中的一句话中得以宣告，这句话常常被熟悉的“哈利路亚”重复所掩盖：“世上的国成了我主和主基督的国。”“阿门”不足以回应EMMANUEL的戏剧性故事，上帝的子民情不自禁地爆发出喜悦的“哈利路亚”欢呼！ ——伊冯娜·格罗弗（Yvonne Grover）和托马斯·D·罗辛（Thomas D. Rossin）