作曲家达利亚·劳多尼基特·威思（Dalia Raudonikyte With）专注于探索声音现象中的细微之处，并从视觉艺术、文学、哲学、计算机编程和民族志等多种跨学科角度切入。她的音乐常通过在乐谱中加入文学引言，与文学巨著中的段落建立隐含联系，这些引言为演奏者的感知和诠释提供了超音乐的参照点。 在她的单簧管独奏作品《独行者》(Solitarius)中，偶尔融入演奏本身的低语文本片段，为理解作品所依据的未言明文学源泉打开了一扇窗。此外，作品以一种深思熟虑的独白形式展开，这是一场与自我的不同面向进行的修辞性对话。 作品《风》(Ventus)在音色上更具探索性，萨克斯管颤动的扩展技巧与电子乐器中不稳定的声音融为一体。室内乐团作品《鹤与雪》(Grues et nix)沉浸于密集的音块和悠长、持续的线条之中，创造出富有感染力和表现力的和声波澜。 作品《FCH》(FCH)是一首致敬弗里德里克·肖邦（Frederic Chopin）的作品，它以对稀疏抒情性的探索开篇，随后通过钢琴化的乐句唤起其致敬对象。吉他独奏作品《与晨光》(Primo cum lumine solis)大部分时间也保持在传统的和声框架内，将《独行者》中自由、修辞性的对话与调式处理融为一体。作品的最后部分以一些棱角分明的乐句打破了主导的抒情性，最终的终止式又带回了开篇部分的广阔特征。 专辑中的最后一首作品《同一而非始终同一》(Idem non semper idem)回归了萨克斯管独奏扩展技巧的脆弱性，诡异的多音演奏作为这种奇特而触感丰富的音响语言的建筑支柱。 达利亚·R·威思（Dalia R. With）的表达调色板源于内在的灵感缪斯。她精通实验性器乐技巧，同时又偏爱优美而富有表现力的忧郁。将她所涉足的多元表达世界连接起来的，是一种庄重而抒情的特质，这种特质穿透了多变的织体。