朱里尼指挥维也纳爱乐带来的81版《弄臣》是以管弦乐队为中心的一次呈现，旨在展示威尔第在管弦乐配乐方面的超高造诣，朱里尼率领维爱，为听者着重强调了威尔第是如何通过阴郁的旋律连接《弄臣》的故事线，比如，属于吉尔达的配乐中所包含的鲜明对比和鲜明个性，以及公爵的冷漠人设。这一版《弄臣》最为突出的特点之一，就是对于管弦乐队的凸显，维爱在这里与人声处于同等的地位，这有别于传统的歌剧呈现方式，这一点在第二幕中表现得尤为抢眼，特别是在男主为寻找女儿而出场之后，此处，管弦乐的色彩、节奏以及通常不易被察觉的非常巧妙的配器细节，成为超越人声的绝对主角。 作为维也纳国家歌剧院的指定配乐团体，好基友维也纳爱乐肯定会对《弄臣》的乐谱了如指掌、倒背如流。但朱里尼对于该剧的理解，似乎在维爱众乐手身上点燃了一股强烈的演奏激情，在录音或现场表演中这是不常见的。DG的模拟码农们也没有辜负朱里尼的一番苦心，通过一段生动的录音再现了这场威尔第的影音盛宴。 演唱方面，卡普西里自带主角光环，他是了不起的“弄臣”，字里行间都带着那种“面对强大阶级敌人的欺压，逆袭未遂的一介屁民”身上的悲凉与无奈，女高音蔻特鲁巴斯对于“吉尔达”的塑造也很到位，而饰演杀手萨帕拉夫希尔的男低音吉奥罗夫以及饰演玛德琳娜的女高音奥布拉兹索娃都非常成功。主要的争议集中在多明戈身上，反对的声音认为咱明哥并不是“曼图阿公爵”的第一人选，因为明哥的音域对于这一个角色而言，似乎过高了一些。然而，明哥的演技依旧可圈可点，例如《我仿佛看见她眼泪》（"Parmi Veder le Lacrime"），听后我们甚至会对这个偷腥成瘾的权贵产生一丝同情。他的嗓音在本剧中偶尔可能有用力过猛之嫌，好似走错片场的“奥泰罗”，但无伤大雅。